FLASHDANCE

ON STAGE

Prepare-se para uma noite de pura nostalgia e energia contagiante! O palco do Teatro Guaíra será transformado em uma verdadeira pista de dança com o espetáculo apresentado pela Orquestra Sinfônica de Curitiba (OSC).

Sob a batuta do renomado maestro curitibano Carlos Domingues, fundador da OSC, o concerto promete uma fusão eletrizante de música sinfônica com os maiores sucessos dos anos 70, 80 e 90. 

Hits que marcaram gerações serão interpretados por cantores e bailarinos de Curitiba, em uma performance que contará ainda com projeções visuais e efeitos de luzes, numa experiência imersiva e inesquecível para o público.

FLASHDANCE

ON STAGE

Prepare-se para uma noite de pura nostalgia e energia contagiante! O palco do Teatro Guaíra será transformado em uma verdadeira pista de dança com o espetáculo apresentado pela Orquestra Sinfônica de Curitiba (OSC).

Sob a batuta do renomado maestro curitibano Carlos Domingues, fundador da OSC, o concerto promete uma fusão eletrizante de música sinfônica com os maiores sucessos dos anos 70, 80 e 90. 

Hits que marcaram gerações serão interpretados por cantores e bailarinos de Curitiba, em uma performance que contará ainda com projeções visuais e efeitos de luzes, numa experiência imersiva e inesquecível para o público.

PROGRAMA

 

1. THE FINAL COUNTDOWN (Europe) – solistas Bruna Brüning, Cristhyan Segala, Debora Bergamo, João Vittor Lorenzon, Jordana Soletti, Norton Jede, Rodrigo Godoy e Vanessa Rafaelly – Arr. Marc Garetto / Adp. Carlos Domingues – 5:23

2. ABERTURA QUEEN – Instrumental – Arr. Mateus Brandão – 3:47

3. SOMEBODY TO LOVE (Queen) – solistas Bruna Brüning, Cristhyan Segala e Rodrigo Godoy – Arr. Mateus Brandão – 5:00

4. ABERTURA MICHAEL JACKSON – Instrumental – Arr. Mateus Brandão – 3:19

5. MEDLEY MICHAEL JACKSONArr. Mateus Brandão – 6:55
a) Abc – solistas Jordana Soletti e Rodrigo Godoy
b) I Want You Back – solista Bruna Brüning
c) Say Say Say – solistas Cristhyan Segala e Rodrigo Godoy
d) Black or White – solistas Jordana Soletti e Rodrigo Godoy
e) They Don´t Care About Us – solista Bruna Brüning

6. TOTAL ECLIPSE OF THE HEART (Bonnie Tyler) – solistas Jordana Soletti e Norton Jede – Arr. Carlos Domingues – 5:20

7. ABERTURA ABBA – Instrumental – Arr. Alexandre Brasolim – 5:55

8. DANCING QUEEN (Abba) – solistas Cristhyan Segala, Debora Bergamo, João Vittor Lorenzon e Vanessa Rafaelly – Arr. Mateus Brandão – 4:28

9. MEDLEY ABBA (I Do, I Do, I Do, I Do, I Do; Super Trouper; Does Your Mother Know; Honey Honey; Ring Ring) – solistas Cristhyan Segala, Debora Bergamo, João Vittor Lorenzon e Vanessa Rafaelly – Arr. Mateus Brandão – 10:07

10. MAMMA MIA (Abba) – solistas Bruna Brüning e Jordana Soletti – Arr. Mateus Brandão – 3:37

11. GOODBYE YELLOW BRICK ROAD (Elton John) – solista Cristhyan Segala – Arr. Carlos Domingues – 3:31

12. JUMP (Van Halen) – solistas Norton Jede e Rodrigo Godoy – Arr. Carlos Domingues – 3:57

13. (I’VE HAD) THE TIME OF MY LIFE (Bill Medley, Jennifer Warnes) – solistas Cristhyan Segala e Debora Bergamo – Arr. Carlos Domingues – 4:43

14. MEDLEY BEE GEES Arr. e Regência Mateus Brandão – 9:45
a) You Should Be Dancing – solista Bruna Brüning
b) Alone – solista Jordana Soletti
c) Massachusetts – solista Norton Jede
d) How Deep Is Your Love – solista Jordana Soletti 
e) Night Fever – solistas Bruna Brüning, Debora Bergamo e João Vittor Lorenzon
f) More Than a Woman – solista Jordana Soletti
g) Stayin’ Alive – solista Debora Bergamo

15. MEDLEY RITA LEE (Lança Perfume, Saúde, Flagra) – solistas Bruna Brüning e Jordana Soletti – Arr. Gustavo Fernandes / Adp. Vinicius Louzada – 6:58

16. MEDLEY FLASHDANCE Arr. Carlos Domingues – 11:06
a) What a Feeling (Irene Cara) – solista Vanessa Rafaelly
b) I Wanna Dance With Somebody (Whitney Houston) – solista Bruna Brüning
c) I Love Rock´N Roll (Joan Jett) – solistas Jordana Soletti e Rodrigo Godoy
d) Let´s Hear It For The Boy (Deniece Williams) – solistas Bruna Brüning e Debora Bergamo
e) Material Girl (Madonna) – solistas João Vittor Lorenzon e Jordana Soletti
f) All Night Long (Lionel Richie) – solista Bruna Brüning
g) Thriller (Michael Jackson) – solista Rodrigo Godoy
h) Footloose (Kenny Loggins) – solistas Bruna Brüning, Cristhyan Segala, Debora Bergamo, João Vittor Lorenzon, Jordana Soletti, Norton Jede, Rodrigo Godoy e Vanessa Rafaelly

17. DON’T STOP BELIEVIN’ (Journey) – solistas Bruna Brüning, Cristhyan Segala, Debora Bergamo, João Vittor Lorenzon, Jordana Soletti, Norton Jede, Rodrigo Godoy e Vanessa Rafaelly – Arr. Carlos Domingues – 4:15

Duração total aproximada: 1h38

PROGRAMA

1. THE FINAL COUNTDOWN (Europe) – solistas Bruna Brüning, Cristhyan Segala, Debora Bergamo, João Vittor Lorenzon, Jordana Soletti, Norton Jede, Rodrigo Godoy e Vanessa Rafaelly – Arr. Marc Garetto / Adp. Carlos Domingues – 5:23

2. ABERTURA QUEEN – Instrumental – Arr. Mateus Brandão – 3:47

3. SOMEBODY TO LOVE (Queen) – solistas Bruna Brüning, Cristhyan Segala e Rodrigo Godoy – Arr. Mateus Brandão – 5:00

4. ABERTURA MICHAEL JACKSON – Instrumental – Arr. Mateus Brandão – 3:19

5. MEDLEY MICHAEL JACKSONArr. Mateus Brandão – 6:55
a) Abc – solistas Jordana Soletti e Rodrigo Godoy
b) I Want You Back – solista Bruna Brüning
c) Say Say Say – solistas Cristhyan Segala e Rodrigo Godoy
d) Black or White – solistas Jordana Soletti e Rodrigo Godoy
e) They Don´t Care About Us – solista Bruna Brüning

6. TOTAL ECLIPSE OF THE HEART (Bonnie Tyler) – solistas Jordana Soletti e Norton Jede – Arr. Carlos Domingues – 5:20

7. ABERTURA ABBA – Instrumental – Arr. Alexandre Brasolim – 5:55

8. DANCING QUEEN (Abba) – solistas Cristhyan Segala, Debora Bergamo, João Vittor Lorenzon e Vanessa Rafaelly – Arr. Mateus Brandão – 4:28

9. MEDLEY ABBA (I Do, I Do, I Do, I Do, I Do; Super Trouper; Does Your Mother Know; Honey Honey; Ring Ring) – solistas Cristhyan Segala, Debora Bergamo, João Vittor Lorenzon e Vanessa Rafaelly – Arr. Mateus Brandão – 10:07

10. MAMMA MIA (Abba) – solistas Bruna Brüning e Jordana Soletti – Arr. Mateus Brandão – 3:37

11. GOODBYE YELLOW BRICK ROAD (Elton John) – solista Cristhyan Segala – Arr. Carlos Domingues – 3:31

12. JUMP (Van Halen) – solistas Norton Jede e Rodrigo Godoy – Arr. Carlos Domingues – 3:57

13. (I’VE HAD) THE TIME OF MY LIFE (Bill Medley, Jennifer Warnes) – solistas Cristhyan Segala e Debora Bergamo – Arr. Carlos Domingues – 4:43

14. MEDLEY BEE GEES Arr. e Regência Mateus Brandão – 9:45
a) You Should Be Dancing – solista Bruna Brüning
b) Alone – solista Jordana Soletti
c) Massachusetts – solista Norton Jede
d) How Deep Is Your Love – solista Jordana Soletti 
e) Night Fever – solistas Bruna Brüning, Debora Bergamo e João Vittor Lorenzon
f) More Than a Woman – solista Jordana Soletti
g) Stayin’ Alive – solista Debora Bergamo

15. MEDLEY RITA LEE (Lança Perfume, Saúde, Flagra) – solistas Bruna Brüning e Jordana Soletti – Arr. Gustavo Fernandes / Adp. Vinicius Louzada – 6:58

16. MEDLEY FLASHDANCE Arr. Carlos Domingues – 11:06
a) What a Feeling (Irene Cara) – solista Vanessa Rafaelly
b) I Wanna Dance With Somebody (Whitney Houston) – solista Bruna Brüning
c) I Love Rock´N Roll (Joan Jett) – solistas Jordana Soletti e Rodrigo Godoy 
d) Let´s Hear It For The Boy (Deniece Williams) – solistas Bruna Brüning e Debora Bergamo
e) Material Girl (Madonna) – solistas João Vittor Lorenzon e Jordana Soletti 
f) All Night Long (Lionel Richie) – solista Bruna Brüning
g) Thriller (Michael Jackson) – solista Rodrigo Godoy
h) Footloose (Kenny Loggins) – solistas Bruna Brüning, Cristhyan Segala, Debora Bergamo, João Vittor Lorenzon, Jordana Soletti, Norton Jede, Rodrigo Godoy e Vanessa Rafaelly

17. DON’T STOP BELIEVIN’ (Journey) – solistas Bruna Brüning, Cristhyan Segala, Debora Bergamo, João Vittor Lorenzon, Jordana Soletti, Norton Jede, Rodrigo Godoy e Vanessa Rafaelly – Arr. Carlos Domingues – 4:15

Duração total aproximada: 1h38

FICHA TÉCNICA

MAESTRO
Carlos Domingues

VIOLINOS 1
Angelo Martins (Spalla)
Marcio Rodrigues (Spalla)
Karina Romanó
Morgana Schwedler
Vinícius M. Woicolesko
Rebeca Vieira

VIOLINOS 2
Klaus Kaizer (Spalla)
Gustavo Rech
Cauê Bittencourt
Rafael Semtchuk
Juslei Borges

VIOLAS
Alexandre Argentin (Spalla)
Jader Mendes da Cruz
Davi Rocha
Jhonathan Silva
Renato Schmidt

VIOLONCELOS
Mauricio Fietz (Spalla)
Evelyn Toledo
Bruno Caetano Sodré
Claudiney Lima

CONTRABAIXOS
Marsal Nogueira (Spalla)
Ivan Sandro Soares Peraca

FLAUTAS
Fabricio Ribeiro
Denusa Castellain

OBOÉS
Marcos Vicenssuto
Vinicius Klós

CLARINETES
Samuel Junior
Carlos Horn

FAGOTES
João Vitor Silva
Evilnei Moura

TROMPAS
Fabio Jardim
Weber Gomes

TROMPETES
Rogério Leitum
Thiago Lira

TROMBONES
Wellington Miranda
Sidnei Pereira

TUBA
Lucas Dias

TÍMPANOS
Luís Fernando Diogo

PERCUSSÕES
Rafael Stori
Géssica Caldas de Toledo

BASE
Juliano Freitas
Mateus Brandão
Junior Dunga
Hélio Milleo
Tiago Brandão

CANTORES
Bruna Brüning
Cristhyan Segala
Debora Bergamo
João Vittor Lorenzon
Jordana Soletti
Norton Jede
Rodrigo Godoy
Vanessa Rafaelly

COREÓGRAFA
Eliane Fetzer

BAILARINOS
Amanda Fetzer
Jana Maria
Julia Meirelles
Vitória Barioni
Erickson Oliveira
João Telles
Kawã Carssie
Victor Hugo

PARTICIPAÇÃO ESPECIAL
JV Oliveira (guitarra)
Juan López (violoncelo)

CONTRARREGRAS
Neury Gaio
Kevin Moltocaro
Ilson Ataide

 

 

FICHA TÉCNICA

MAESTRO
Carlos Domingues

VIOLINOS 1
Angelo Martins (Spalla)
Marcio Rodrigues (Spalla)
Karina Romanó
Morgana Schwedler
Vinícius M. Woicolesko
Rebeca Vieira

VIOLINOS 2
Klaus Kaizer (Spalla)
Gustavo Rech
Cauê Bittencourt
Rafael Semtchuk
Juslei Borges

VIOLAS
Alexandre Argentin (Spalla)
Jader Mendes da Cruz
Davi Rocha
Jhonathan Silva
Renato Schmidt

VIOLONCELOS
Mauricio Fietz (Spalla)
Evelyn Toledo
Bruno Caetano Sodré
Claudiney Lima

CONTRABAIXOS
Marsal Nogueira (Spalla)
Ivan Sandro Soares Peraca

FLAUTAS
Fabricio Ribeiro
Denusa Castellain

OBOÉS
Marcos Vicenssuto
Vinicius Klós

CLARINETES
Samuel Junior
Carlos Horn

FAGOTES
João Vitor Silva
Evilnei Moura

TROMPAS
Fabio Jardim
Weber Gomes

TROMPETES
Rogério Leitum
Thiago Lira

TROMBONES
Wellington Miranda
Sidnei Pereira

TUBA
Lucas Dias

TÍMPANOS
Luís Fernando Diogo

PERCUSSÕES
Rafael Stori
Géssica Caldas de Toledo

BASE
Juliano Freitas
Mateus Brandão
Junior Dunga
Hélio Milleo
Tiago Brandão

CANTORES
Bruna Brüning
Cristhyan Segala
Debora Bergamo
João Vittor Lorenzon
Jordana Soletti
Norton Jede
Rodrigo Godoy
Vanessa Rafaelly

COREÓGRAFA
Eliane Fetzer

BAILARINOS
Amanda Fetzer
Jana Maria
Julia Meirelles
Vitória Barioni
Erickson Oliveira
João Telles
Kawã Carssie
Victor Hugo

PARTICIPAÇÃO ESPECIAL
JV Oliveira (guitarra)
Juan López (violoncelo)

CONTRARREGRAS
Neury Gaio
Kevin Moltocaro
Ilson Ataide

 

 

ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA (OSC)

A OSC – ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA é um destacado grupo sinfônico, comprometido em elevar a música a novas alturas. Com músicos excepcionais, liderança inspiradora e iniciativas culturais inovadoras,  e reconhecida como o grupo sinfônico mais jovem e vibrante do Estado do Paraná, continua a surpreender e encantar o público com sua excelência musical e inovação artística.

Músicos de Excelência: Uma Sinergia de Talentos

Composta por músicos de altíssima qualidade e formação, a OSC estabelece um padrão excepcional de excelência musical. Cada integrante contribui com sua paixão pela música clássica, criando uma sinergia única que ressoa nas performances da orquestra.

Diversidade Musical: Além do Tradicional

A OSC não apenas se destaca por apresentações sinfônicas tradicionais, mas também por explorar territórios musicais diversos. Seja através de espetáculos que incorporam musicais, shows elaborados com produções de som, luz e imagens, a orquestra cativa seu público, proporcionando experiências musicais memoráveis.

Sob a Batuta de Maestro Carlos Domingues

Sob a liderança inspiradora do Maestro Carlos Domingues, a OSC alcança novas alturas musicais. Sua habilidade única de unir a tradição sinfônica com inovações contemporâneas cria um ambiente onde a música clássica se encontra com o moderno, resultando em performances envolventes e emocionantes.

Iniciativas Culturais e Apoio à Arte: Lei de Incentivo e Músicos Associados da OSC

A OSC é uma entusiasta apoiadora da cultura e das artes. Com projetos aprovados pela Lei de Incentivo à Cultura, a orquestra contribui ativamente para o enriquecimento do cenário cultural da região. Além disso, a OSC promove espetáculos por meio do sistema Músicos Associados, proporcionando oportunidades para talentos locais brilharem em colaboração com a orquestra.

A Orquestra Sinfônica de Curitiba continua a ser uma força motriz na promoção da música clássica e contemporânea, oferecendo experiências únicas que transcendem as fronteiras da tradição. Sintonize-se com a OSC e embarque em uma jornada musical emocionante e inspiradora.

ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA (OSC)

A OSC – ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA é um destacado grupo sinfônico, comprometido em elevar a música a novas alturas. Com músicos excepcionais, liderança inspiradora e iniciativas culturais inovadoras,  e reconhecida como o grupo sinfônico mais jovem e vibrante do Estado do Paraná, continua a surpreender e encantar o público com sua excelência musical e inovação artística.

Músicos de Excelência: Uma Sinergia de Talentos

Composta por músicos de altíssima qualidade e formação, a OSC estabelece um padrão excepcional de excelência musical. Cada integrante contribui com sua paixão pela música clássica, criando uma sinergia única que ressoa nas performances da orquestra.

Diversidade Musical: Além do Tradicional

A OSC não apenas se destaca por apresentações sinfônicas tradicionais, mas também por explorar territórios musicais diversos. Seja através de espetáculos que incorporam musicais, shows elaborados com produções de som, luz e imagens, a orquestra cativa seu público, proporcionando experiências musicais memoráveis.

Sob a Batuta de Maestro Carlos Domingues

Sob a liderança inspiradora do Maestro CARLOS DOMINGUES, a OSC alcança novas alturas musicais. Sua habilidade única de unir a tradição sinfônica com inovações contemporâneas cria um ambiente onde a música clássica se encontra com o moderno, resultando em performances envolventes e emocionantes.

Iniciativas Culturais e Apoio à Arte: Lei de Incentivo e Músicos Associados da OSC

A OSC é uma entusiasta apoiadora da cultura e das artes. Com projetos aprovados pela Lei de Incentivo à Cultura, a orquestra contribui ativamente para o enriquecimento do cenário cultural da região. Além disso, a OSC promove espetáculos por meio do sistema Músicos Associados, proporcionando oportunidades para talentos locais brilharem em colaboração com a orquestra.

A OSC – ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA continua a ser uma força motriz na promoção da música clássica e contemporânea, oferecendo experiências únicas que transcendem as fronteiras da tradição. Sintonize-se com a OSC e embarque em uma jornada musical emocionante e inspiradora.

MAESTRO

MAESTRO
Carlos Domingues

Trompetista, maestro, compositor, arranjador, empresário e produtor musical, natural de Curitiba, iniciou seus estudos musicais na Escola Técnica Federal do Paraná. Graduado com Licenciatura Plena em Música e Bacharelado em Trompete e pós-graduado com o curso de especialização em Música de Câmara com performance em trompete pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná.  Vencedor como melhor Regente de Orquestra Sinfônica do Primeiro Concurso Nacional de Jovens Talentos do Centro Cultural Teatro Guaíra e Orquestra Sinfônica do Paraná. Integrou a Banda da Policia Militar do Paraná, foi regente das Orquestras de Metais e Percussão dos Colégios Novo Ateneu de Curitiba, Sagrada Família de Ponta Grossa, Grupo de Câmara de Metais do CEFET-PR, coordenador artístico da Orquestra de Câmara da PUC-PR e desde 2015 tem atuado como Maestro Assistente na Oficina de Música de Curitiba. É proprietário da empresa curitibana de produções artísticas ERUDITU / BATUTA – PRODUÇÕES ARTÍSTICAS , diretor Musical dos Espetáculos: QUEEN CONCERT, ABBA CONCERT, LÁS ÓPERAS, GAMES CLASSIC SHOW, MOVIES IN CONCERT, ETNOS CONCERT, MICHAEL JACKSON CONCERT, ALICE E O NATAL DAS MARAVILHAS, LED ZEPPELIN ON STAGE, IRON MAIDEN ON STAGE, HOLLYWOOD IN CONCERT e GAMES CLASSIC ORCHESTRA. Integrou como trompetista a Orquestra Sinfônica do Paraná e integra o Quinteto de Câmara de Metais de Curitiba – CWBrass, e como regente da Orquestra de Câmara Eruditu Philharmonic Orchestra – EPO, Grupo vocal Tessitura Plena Singers – TSP.  É o idealizador, fundador, regente titular e diretor artístico das Orquestra Filarmônica de Metais e Percussão – Paraná Brass e ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA – OSC.

CANTORES

CANTORA
Bruna Brüning

Cantora curitibana e professora de canto e técnica vocal, atua no ramo musical voltado para casamentos, eventos sociais e corporativos. Desde 2019, já realizou a trilha sonora de mais de 200 casais. Em 2023, deu início à sua carreira autoral, lançando seu primeiro single intitulado “Deixa”, disponível em todas as plataformas digitais. Formada em psicologia em 2017, Bruna traz uma bagagem que lhe permite criar um vínculo mais afetivo com seus clientes e eventos dos quais participa. Sua verdade é construir memórias com boa música, abrangendo desde momentos românticos até os mais animados, acreditando que cada local e público têm as suas preferidas. Em uma levada mais pop, suas maiores inspirações estão na música popular brasileira e em grandes artistas do pop internacional. Participou dos espetáculos no Teatro Guaíra “Hollywood in Concert – Trilhas Sonoras”, em junho de 2024, “Games Classic Orchestra”, em setembro de 2024 e “Led Zeppelin on Stage”, em abril de 2025.

Tenor Crossover Curitibano, formado em Canto Lírico pela Unespar, desde 2001 desenvolve intenso trabalho tanto como cantor solista e coralista, quanto como professor e regente nos diversos grupos vocais em que integrou. Em sua trajetória musical, atuou como Técnico Vocal do Coro Nova Philarmonia do Teatro Guaira e como regente titular do Coral de Itaipu (Sede Curitiba). Foi semifinalista dos concursos “1º Prêmio I Solisti” (Santos-SP) e “2º Concurso de Canto Natércia Lopes” (Vitória-ES), ganhador do 3º Lugar no concurso “Petrobras Jovens Cameristas” (Londrina- PR), ganhador do 1º Lugar no Concurso Internacional “Cantoritiba” (Curitiba-PR) e no “1º Festival de Corais de Joinville” (SC) com o Coro Masculino Ottava Bassa. Junto ao coro, participou das óperas “Fausto” (Gounod, C.), “Colombo” (Carlos Gomes), “Rigoletto” (Verdi, G.) e “Carmen” (Bizet, G.). Em 2009, participou dos concertos do tenor italiano Andrea Bocelli (RJ e SP) integrando o Coro do Teatro Guaira e Orquestra Sinfônica do Paraná, e recentemente, junto à Camerata Antiqua de Curitiba, cantou em seu concerto comemorativo de 50 anos de existência, no Teatro Colón em Buenos Aires (Argentina). Como solista, performou em diversas óperas, dentre as mais conhecidas: “King Arthur” (Purcell), “Der Freischütz” (Weber), “L’Occasione fa il Ladro” (Rossini, G.), “Le Nozze di Figaro” (Mozart, W.A.), “La Boheme” (Puccini, G.), “La Traviata” (Verdi, G.) e “L’Amico Fritz” (Mascagni, P.). Também como solista, realizou concertos pelo Sul da França, Chile, Polônia, Rússia, Bélgica e Itália, sob a regência da Maestrina Elena Moukhorkina Moreno, e ao lado de renomados cantores populares como Toquinho e Fafá de Belém pela Produtora Pró-Arte e Movimento (PAM), Diego Moraes, Thiago Iorc, Ana Cañas e Jesuton nos shows “Queen in Concert”, “Abba in Concert”, “Las Óperas” e “Games Classic” junto à Orquestra Sinfônica de Curitiba, sob a liderança do Maestro Carlos Domingues. Participou dos espetáculos no Teatro Guaíra “Hollywood in Concert – Trilhas Sonoras”, em junho de 2024, “Games Classic Orchestra”, em setembro de 2024 e “Led Zeppelin on Stage”, em abril de 2025. 

CANTOR
Cristhyan Segala

CANTORA
Debora Bergamo

Cantora, atriz, preparadora vocal, diretora musical, regente e versionista e vem atuando em espetáculos, musicais, concertos e shows há mais de 15 anos.  É professora colaboradora no Bacharelado em Canto da UNESPAR / EMBAP na modalidade Belting e Música Popular Brasileira. Entre 2015 e 2021 foi diretora no departamento de música da escola Projeto Broadway em Curitiba e regente do Ensemble Projeto Broadway, onde dirigiu mais de 20 espetáculos acadêmicos e profissionais. Como cantora, produtora e diretora musical já trabalhou para O Boticário, Kabuki Produções, Gazeta do Povo, Hard Rock Café Curitiba, PAM Pro Arte e Movimento, Orquestra Sinfônica do Paraná, dentre outros. Ao longo de sua jornada como cantora e intérprete já dividiu o palco com artistas de renome como Sarah Brightman, Paulo Szot, Toquinho, Frejat, Thiago Iorc, Letícia Sabatella, Fafá de Belém e Ziraldo. Atualmente é doutoranda em Música pela Universidade Federal do Paraná, onde pesquisa dramaturgia musical e relações entre teatro musical e ópera.

Cantor e educador musical formado em Licenciatura em Música pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná, onde atualmente cursa o Bacharelado em Canto Popular. Com uma trajetória dedicada ao aprimoramento da voz e ao ensino da música, atua como professor particular desde 2015, promovendo apresentações semestrais com seus alunos. Em 2024, participou das montagens universitárias Mamma Mia, no papel de Bill Austin, e A Jangada Voltou Só. Em 2025 entrou para o coro masculino Ottava Bassa e, recentemente, se apresentou no Coro Sinfônico do teatro Guaíra, interpretando a 2ª Sinfonia de Mahler, evidenciando sua expressividade vocal e presença de palco. Seu trabalho une técnica, sensibilidade e compromisso com a arte de cantar.

CANTOR
João Vittor Lorenzon

CANTORA
Jordana Soletti

Cantora e compositora, musicista Bacharel em Música Popular pela Unespar/PR. É uma das principais vozes do cenário Curitibano na atualidade. Vocalista das bandas – Delorean e Leevre. É também professora de canto e orientadora vocal. Seu primeiro álbum gravou com Uyara Torrente aos 13 anos, “Um sonho lindo”. Depois participou dos CDs 1, 2 e 3 do Grupo Bayaka – Musica dos povos (Projeto de música étnica da Faculdade de Artes do Paraná – 2005/2006). Em sua carreira solo, gravou o CD Leevre (2016) com releituras de músicas da rainha do rock – Rita Lee. Tem experiência no exterior e mostrou suas diversas facetas musicais atuando como musico de rua por Barcelona e Madrid nos anos de 2007 e 2008. Abriu shows de artistas renomados como Ana Carolina no Teatro Positivo (2016), Capital Inicial no Botucatu Moto Show com a Banda TN/SHE (2018), Banda Blitz na Live Curitiba (2022) e das bandas internacionais Information Society com a Banda Delorean na Live Curitiba (2017) e Double You no Tork n’Roll (2022). Participou da 40ª Oficina de Música de Curitiba com o show Essa tal de Rita Lee junto de Rogéria Holtz e Paula Lima em junho de 2023. Participou dos espetáculos no Teatro Guaíra “Led Zeppelin: On Stage”, em fevereiro de 2024, “Hollywood in Concert – Trilhas Sonoras”, em junho de 2024, “Games Classic Orchestra”, em setembro de 2024 e “Led Zeppelin on Stage”, em abril de 2025. 

Iniciou sua trajetória como vocalista aos 15 anos, destacando-se na cena musical curitibana dos anos 1980 como integrante da banda Operação Valkiria, conhecida por suas interpretações de clássicos de U2, INXS, Simple Minds, Terence Trent D’Arby e Talking Heads. No final da década, passou a integrar a banda Bons Garotos Vão Para o Inferno, que, ao lado de outros quatro grupos autorais da cidade, participou do LP coletivo Cemitério de Elefantes. O álbum tornou-se um marco do rock paranaense, com intensa circulação em palcos do estado. Em 1991, Norton expandiu sua experiência artística internacionalmente, atuando em um musical em Londres dirigido por membros da Royal Shakespeare Company, no Institute of Contemporary Arts (ICA), o que acrescentou uma dimensão cênica singular à sua formação. Após encerrar suas atividades nos palcos em 1994 para se dedicar ao universo corporativo, retorna agora à música com novo fôlego e uma bagagem artística consolidada. Seu retorno marca não apenas o reencontro com sua essência musical, mas também a continuidade de uma contribuição significativa à história do rock local. Com sua voz característica e presença marcante, Norton Jede promete proporcionar uma experiência musical envolvente tanto para o público que o acompanhou em sua trajetória original quanto para uma nova geração de ouvintes.

CANTOR
Norton Jede

CANTOR
Rodrigo Godoy

Vocalista, músico compositor e multi-instrumentista natural de Curitiba – Paraná, formado em licenciatura em música pela Faculdade de Artes do Paraná. Desde 2008 atua como professor de canto, vocalista de estúdio e palco, tendo mais de vinte trabalhos autorais lançados – álbuns, EPs, singles, em português, inglês e espanhol, já tendo se apresentado ao vivo em turnê por países como Argentina, Paraguai, Bolívia, Peru e Equador, além de diversas cidades e estados brasileiros. Na internet, em apenas um de seus trabalhos autorais, o clipe da música Mira al Cielo, da banda Neumanation, conta com mais de 250 mil visualizações. Suas bandas possuem também milhares de ouvintes mensais nas principais plataformas de streaming de música. Também foi vocalista da banda tributo Queen Project, tendo se apresentado no teatro Regina Vogue. Participou de diversos concertos com a Orquestra da PUC-PR, entre eles o espetáculo Rock’n PUC, além de outras apresentações como Arlequim Ópera in Concert na Ópera de Arame, e também um tributo ao ABBA com orquestra e coro, outra vez na Ópera de Arame. Em todas as apresentações citadas, Rodrigo atuou como solista. Participou dos espetáculos no Teatro Guaíra “Led Zeppelin: On Stage”, em fevereiro de 2024, “Hollywood in Concert – Trilhas Sonoras”, em junho de 2024, “Games Classic Orchestra”, em setembro de 2024 e “Led Zeppelin on Stage”, em abril de 2025.

Natural de Belém do Pará e atualmente vive na cidade de Curitiba, Paraná. É cantora, regente de coro, compositora, coach vocal e professora de canto. É graduanda em Bacharelado em Canto na Belas Artes do Paraná e atua com o Studio Voz Paraná, escola que fundou em 2018, onde a técnica vocal é desenvolvida junto a conhecimentos sólidos em fisiologia e saúde vocal. Em Belém, procurou aprimorar sua voz e frequentou a Escola de Música e Artes da Universidade Federal do Pará, cursando o Técnico de Canto Lírico. Continuou os estudos no Amapá na Centro de Educação Profissional de Música Walkíria Lima. Foi aluna de grandes cantores, entre eles Carlo Colombara (Itália), Neyde Thomas (Paraná), Ivanna Speranza (Argentina), Vera Vigário (Pará). Regeu o coro dos frades franciscanos de Rondinha. Participou de diversas óperas e corais, como Turandot, La Traviata, Carmen, As Bodas de Fígaro e João e Maria, além dos musicais Os Miseráveis, Édipo Ópera Rap, A Flresta em Chamas, Carmina Burana, 9ª Sinfonia de Beethoven, entre outros. Vanessa também já se apresentou junto ao cantor e maestro Andre Matos, como parte da banda do artista. Entre os projetos que desenvolve atualmente, além da parte erudita, estão as bandas de rock Seyren, que presta tributo aos gigantes do metal finlandês, o Nightwish, e a Sphynx, banda formada apenas por mulheres, especializada no repertório de gigantes do Hard Rock anos 80 e 90. Vanessa Rafaelly mantém o seu trabalho como Voice Coach e professora de canto no Studio Voz Paraná. Participou do espetáculo “Games Classic Orchestra” no Teatro Guaíra, em setembro de 2024.

CANTORA
Vanessa Rafaelly

BASE

PIANO E SINTETIZADOR
Juliano Freitas

Graduado em Instrumento com ênfase em percussão sinfônica pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná (2012), Campus I – UNESPAR. Fundador e proprietário da escola e produtora Worship&MusicOFC, atua como produtor audiovisual, arranjador, maestro e docente. Promove cursos presenciais e online, ministrando aulas de: música de câmara, instrumentos de base (bateria, teclado, etc.), teoria e percepção musical, técnica e harmonia vocal, produção musical, engenharia de som e tecnologia, arranjos e composições. É fundador do grupo musical Alta Classe, realizando concertos em solenidades, cerimônias, reuniões corporativas e reuniões cívicas. Também exerce trabalho de instrutor musical na Igreja Reformada da Comunidade de Castrolanda, Igreja Presbiteriana do Jardim Carvalho em Ponta Grossa e maestro da Orquestra e Coral da APECC (Associação dos Propagadores do Ensino e da Cultura Cristã) em Francisco Beltrão. Além disso, realiza regularmente palestras por todo o Estado do Paraná aplicando oficinas instrumentais e de canto com ênfase em prática de grupo nas igrejas evangélicas desde 2018, nomeado: Projeto IDEntidade, projeto este que formou mais de 300 alunos em igrejas de 15 denominações. Como arranjador, possui obras encomendadas para orquestras, bandas e corais, tanto profissionais quanto amadores, para todo o Brasil. Durante os anos 2017 e 2018, exerceu atividades como professor colaborador na Universidade Estadual de Ponta Grossa (UEPG) no curso de Licenciatura em Música nas disciplinas de teclado e música e tecnologia. No ano de 2024 realizou aulas de musicalização em parceria com a Escola Evangélica da Comunidade de Castrolanda por meio da formação de orquestra musicalizadora. Atuou como professor de percussão sinfônica no Colégio da Polícia Militar do Paraná desde 2016 a 2018. Foi integrante de grupos artístico musicais, como percussionista, tais como: Orquestra Filarmônica de Curitiba (2017-2018), Orquestra Sinfônica Cidade de Ponta Grossa (2005-2018), Banda Lyra dos Campos (2003-2007), Banda Marcial do Colégio Sant’Ana (2005-2008), Orquestra Filarmônica Eruditu (2011-2024), Orquestra Filarmônica da Universidade Positivo pela Pró Arte e Movimento-produções, acompanhando artistas como Fafá de Belém e Toquinho (2013-2017), foi proeminente nos grupos artísticos da Escola de Música e Belas Artes do Paraná onde exerceu a função como chefe de naipe e solista, destacando-se: Orquestra Sinfônica, Big Belas Band e Banda Sinfônica (2011-2012). Participou de masterclasses com bateristas, percussionistas e maestros renomados como: André Matos, Vera Figueiredo, Edu Ribeiro, Ramon Montagner (Brasil), Tony Royster Jr, Aaron Spears, Chris Coleman (USA), Elisabeth Del Grande (OSESP), Ruben Zuñiga (Chile), Leonardo Gorosito (OSP), Fernando Rocha (UFMG), John Boudler (Unesp), Nuno Aroso, Rui Gomes e Pedro Carneiro (Portugal), maestros Stefan Geiger (Alemanha), Osvaldo Ferreira (Portugal) e Daisuke Soga (Japão). Tocou como músico convidado de vários grupos musicais nacionais e internacionais como: Orquestra do Algarve (Portugal) durante a 31° edição da oficina de música de Curitiba como timpanista principal, Orquestra Sinfônica do Paraná (2011-2018), Camerata Antíqua de Curitiba (2014), Orquestra Jovem Votorantim (2011) Orquestra Filarmônica da PUCPR (2011), Orquestra Jovem da UFPR (2012), Banda da Polícia Militar do Paraná (2013-2018), e no ano de 2016, pelo projeto Acordes e Cordas, integrou a orquestra do evento IWCQ na Cerimônia de Abertura da semifinal do campeonato mundial de League of Legends como timpanista e percussionista chefe de naipe, sendo transmitido ao vivo pela SporTV a mais de setenta países.

Guitarrista, compositor, arranjador, orquestrador regente e produtor musical. Atua no cenário artístico de Curitiba desde 2009, tendo participado de diversos trabalhos com o produtor Dirceu Saggin (Trilhas Urbanas), Carlos Domingues (Eruditu Produções Artísticas e Orquestra Sinfônica de Curitiba), José Maria Magalhães (Quarteto Iguaçu), Orquestra da PUCPR, Camerata Antíqua de Curitiba e outros. Seus trabalhos de maior destaque são os de arranjos para shows de Ivan Lins, Fagner, Elba Ramalho, Daniel, Alceu Valença e Zeca Baleiro, junto ao Quarteto Iguaçu; arranjador e guitarrista do “Games Classic Show” e “ABBA In Concert” ao lado de Carlos Domingues; arranjador, orquestrador e compositor no espetáculo “Natal no Palácio Iguaçu” da Orquestra Sinfônica do Paraná, com produção de Dirceu Saggin; arranjos e orquestrações em diversas ocasiões para a Camerata Antiqua de Curitiba, tendo inclusive regido esta orquestra em 2022, no concerto em homenagem aos 90 anos do compositor de trilhas sonoras John Williams. Fora de Curitiba, colabora como arranjador do Coral Santo Antônio dos Anjos (Laguna – SC) desde 2018 e é regente e arranjador na ONG Dikaion (Piraquara – PR) desde 2020. Foi também professor de música, arranjador, ensaiador e orquestrador na “Associazione LiberaMusica” e da “Orchestra Giovanile Marche Music College” no período em que morou na Itália (de 2017 a 2019), participando ainda como arranjador e músico no Teatro Rossini (Pesaro – PU) em eventos de orquestras juvenis italianas, regidos por Giuseppe Laudani (Orchestra Giovanile “Diego Valeri” di Campolongo Maggiore).Como compositor, realiza trabalhos de trilha sonora no seu estúdio próprio (Vox Dei Music) para produções independentes de documentários e curtas-metragens paranaenses, estadunidenses e italianos, além de ter também seu trabalho de composições ecléticas (orquestrais e populares). Formado em Teoria Musical no Conservatório de Música Popular Brasileira, bacharel em Composição e Regência pela UNESPAR – EMBAP (Universidade do Estado do Paraná – Campus Belas Artes) e especializado em Composição de Trilha Sonora na Marche Music College (Itália) com os professores Giovanni Bacalov (RaiTV), Luigi Pulcini (Deliver Us From Evil) e Aurelio Zarelli (Conservatorio G.B.Martini di Bologna).

GUITARRA
Mateus Brandão

CONTRABAIXO ELÉTRICO
Junior Dunga

Nascido em Curitiba/PR, multi-instrumentista, professor, produtor musical e arranjador.  Formado no conservatório de MPB de Curitiba em teoria musical, bacharel em Composição e Regência pela UNESPAR-EMBAP, com especialização em educação musical. Sua formação dos 13 aos 23 anos foi a música popular, com 23 anos ingressou na Belas Artes e iniciou seus estudos em orquestração, desde então trabalha como arranjador e contrabaixista em orquestras sinfônicas, bandas sinfônicas, quarteto de jazz e acompanha diversos cantores. Como professor vivencia a experiência didática com outros instrumentos como o violão, piano, contrabaixo acústico e elétrico, bandolim, acordeom, percussão, entre outros.

Baterista, tem atuado em vários grupos musicais com diferentes formações, em eventos como o Concerto de Natal Positivo com o Cantor Peri Ribeiro, Curitiba Jazz Meeting com o saxofonista Bob Belden, Prudential Concerts com Vanessa da Mata, Frejat e Maria Rita, Musical Abba in Concert, Curitiba Jazz Festival, apresentações com a Orquestra da Puc-Pr, Coral Champagnat, Helinho Brandão Big Band, Curitiba Jazz Orquestra, artistas como o Saxofonista Derico, Bernardo Manita, J. J. Thames, Roberto Sion, Lula Galvão, entre outros.

BATERIA
Hélio Milléo

BATERIA
Tiago Brandão

Nascido em Santos (SP), Tiago Brandão construiu sua trajetória musical ao longo de mais de 20 anos atuando profissionalmente em Curitiba (PR), onde se destacou como baterista, produtor musical e engenheiro de áudio. Atualmente reside em Jacksonville, na Flórida (EUA), onde continua sua carreira artística com a mesma dedicação e excelência que marcaram sua história no Brasil. Reconhecido por seu profissionalismo, domínio técnico e versatilidade, Tiago transita com naturalidade entre o universo da música popular, o rock e os desafios das performances instrumentais orquestrais. Já dividiu o palco com grandes nomes da música brasileira como Ivan Lins e Raimundo Fagner, além de ter participado de grandes musicais, como ABBA Musical Dance. Entre seus projetos internacionais de destaque estão a participação na trilha sonora do jogo Toren (primeiro game de PS4 produzido no Brasil) e o trabalho como engenheiro de som para o filme independente americano You Like to Draw. Tiago também gravou DVDs ao vivo com importantes artistas da música brasileira, contribuindo com sua sonoridade marcante e presença de palco consistente. Atualmente, é baterista da banda Better Than Monday, em Jacksonville, e leciona bateria na Jacksonville School of the Arts, onde compartilha sua experiência com novos talentos.

DANÇARINOS

CIA EF JAZZ COMPANY

Companhia de Jazz que atua em Curitiba há 15 anos sob a direção de Eliane Fetzer, consagrada no Estado do Paraná, Brasil e exterior.
Conhecida por uma movimentação fluída, marcada pelo uso do tronco e dos braços arredondados, se destacou no Festival de Dança de Joinville obtendo premiações e indicação a coreógrafa pelos trabalhos em destaque.
A EF Jazz esteve em Nova York – USA e foi agraciada com medalha de Ouro na Jump Convention Center.
A convite do Festival de Dança de Joinville a coreógrafa Eliane Fetzer cria o espetáculo “Dois Olhares” para a
Mostra Estímulo/2018 e o espetáculo acaba representando o Jazz do Brasil no Mostra Internacional de Dança MID. Sp, além de participar do Fórum Processos Criativos em Dança.

Bailarina, coreógrafa, diretora, empresária, especializada em Dança, natural do Rio Grande do Sul, radicada em Curitiba há 35 anos. Bacharel e licenciada em Dança em Curitiba pela Pontifícia Universidade Católica do Paraná/1992. Especializada em Linguagem e Poética na Dança/ FURB/ 2021. Defende o Jazz Sul em MOVIMENTO no projeto “O Jazz, suas linhas e projeções”. Em Nova York esteve presente na Jump Convention Center, USA, arrecadou a medalha de ouro e fez parte do Projeto Brasil/Israel e Alemanha. No Brasil trabalha como jurada, palestrante, coreógrafa e ministrante de oficinas de Jazz em diversos festivais e encontros de Dança. Participou como companhia convidada na Mostra Estímulo durante o 34º Festival de Dança de Joinville. Em 2024 foi convidada a representar o jazz na 1° Mostra Internacional de Dança em São Paulo/ MID. É idealizadora do Prêmio Curitiba na Dança e de projetos com a EF Jazz Company com espetáculos e musicais.

COREÓGRAFA
Eliane Fetzer

CORPO DE BAILE

Amanda Fetzer

Julia Meirelles

Erickson Oliveira

Kawã Carssie

Jana Maria

Vitória Barioni

João Telles

Victor Hugo

ARRANJADORES

Marc Garetto

Marc Garetto nasceu em 1983 no sul da França, onde ainda vive. Ele começou a aprender piano aos 4 anos e depois saxofone e flauta. Ele compõe e arranja especialmente para orquestra completa e banda de concerto. Ele agora é maestro da Orquestra Sinfônica e Bandas de Concerto. Porque ele conhece bem o alcance e a possibilidade de cada instrumento, suas obras são muito fáceis de tocar e tão famosas que o público vai gostar muito!

Trompetista, maestro, compositor, arranjador, empresário e produtor musical, natural de Curitiba, iniciou seus estudos musicais na Escola Técnica Federal do Paraná. Graduado com Licenciatura Plena em Música e Bacharelado em Trompete e pós-graduado com o curso de especialização em Música de Câmara com performance em trompete pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná.  Vencedor como melhor Regente de Orquestra Sinfônica do Primeiro Concurso Nacional de Jovens Talentos do Centro Cultural Teatro Guaíra e Orquestra Sinfônica do Paraná. Integrou a Banda da Policia Militar do Paraná, foi regente das Orquestras de Metais e Percussão dos Colégios Novo Ateneu de Curitiba, Sagrada Família de Ponta Grossa, Grupo de Câmara de Metais do CEFET-PR, coordenador artístico da Orquestra de Câmara da PUC-PR e desde 2015 tem atuado como Maestro Assistente na Oficina de Música de Curitiba. É proprietário da empresa curitibana de produções artísticas ERUDITU / BATUTA – PRODUÇÕES ARTÍSTICAS , diretor Musical dos Espetáculos: QUEEN CONCERT, ABBA CONCERT, LÁS ÓPERAS, GAMES CLASSIC SHOW, MOVIES IN CONCERT, ETNOS CONCERT, MICHAEL JACKSON CONCERT, ALICE E O NATAL DAS MARAVILHAS, LED ZEPPELIN ON STAGE, IRON MAIDEN ON STAGE, HOLLYWOOD IN CONCERT e GAMES CLASSIC ORCHESTRA. Integrou como trompetista a Orquestra Sinfônica do Paraná e integra o Quinteto de Câmara de Metais de Curitiba – CWBrass, e como regente da Orquestra de Câmara Eruditu Philharmonic Orchestra – EPO, Grupo vocal Tessitura Plena Singers – TSP.  É o idealizador, fundador, regente titular e diretor artístico das Orquestra Filarmônica de Metais e Percussão – Paraná Brass e ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA – OSC.

Carlos Domingues

Mateus Brandão

Guitarrista, compositor, arranjador, orquestrador regente e produtor musical. Atua no cenário artístico de Curitiba desde 2009, tendo participado de diversos trabalhos com o produtor Dirceu Saggin (Trilhas Urbanas), Carlos Domingues (Eruditu Produções Artísticas e Orquestra Sinfônica de Curitiba), José Maria Magalhães (Quarteto Iguaçu), Orquestra da PUCPR, Camerata Antíqua de Curitiba e outros. Seus trabalhos de maior destaque são os de arranjos para shows de Ivan Lins, Fagner, Elba Ramalho, Daniel, Alceu Valença e Zeca Baleiro, junto ao Quarteto Iguaçu; arranjador e guitarrista do “Games Classic Show” e “ABBA In Concert” ao lado de Carlos Domingues; arranjador, orquestrador e compositor no espetáculo “Natal no Palácio Iguaçu” da Orquestra Sinfônica do Paraná, com produção de Dirceu Saggin; arranjos e orquestrações em diversas ocasiões para a Camerata Antiqua de Curitiba, tendo inclusive regido esta orquestra em 2022, no concerto em homenagem aos 90 anos do compositor de trilhas sonoras John Williams. Fora de Curitiba, colabora como arranjador do Coral Santo Antônio dos Anjos (Laguna – SC) desde 2018 e é regente e arranjador na ONG Dikaion (Piraquara – PR) desde 2020. Foi também professor de música, arranjador, ensaiador e orquestrador na “Associazione LiberaMusica” e da “Orchestra Giovanile Marche Music College” no período em que morou na Itália (de 2017 a 2019), participando ainda como arranjador e músico no Teatro Rossini (Pesaro – PU) em eventos de orquestras juvenis italianas, regidos por Giuseppe Laudani (Orchestra Giovanile “Diego Valeri” di Campolongo Maggiore).Como compositor, realiza trabalhos de trilha sonora no seu estúdio próprio (Vox Dei Music) para produções independentes de documentários e curtas-metragens paranaenses, estadunidenses e italianos, além de ter também seu trabalho de composições ecléticas (orquestrais e populares). Formado em Teoria Musical no Conservatório de Música Popular Brasileira, bacharel em Composição e Regência pela UNESPAR – EMBAP (Universidade do Estado do Paraná – Campus Belas Artes) e especializado em Composição de Trilha Sonora na Marche Music College (Itália) com os professores Giovanni Bacalov (RaiTV), Luigi Pulcini (Deliver Us From Evil) e Aurelio Zarelli (Conservatorio G.B.Martini di Bologna).

Natural de São Paulo, aos 10 anos iniciou seus estudos musicais em composição, regência, arranjo e orquestração com o professor Azor Massambani com quem estudou durante doze anos. Estudou violino na Escola Municipal de Música de São Paulo com o professor Alejandro Ramirez. Foi aluno também dos professores Paulo Bosísio, Airton Pinto e da renomada professora Maria Vishinia. Na área da regência, estudou com Juan Serrano, Flávio Florence, Arlindo Teixeira e Eleazar de Carvalho, por quem criou uma grande admiração. Participou de importantes festivais de música, destacando-se os Festivais de Inverno de Campos de Jordão, Oficinas de Música de Curitiba e Encontro Latino-Americano de Orquestras, Críticos e Regentes em La Plata, Argentina. Representou o Brasil no Festival de Orquestras das Américas em San Juan, Porto Rico onde foi concertino da orquestra e teve aulas com músicos da Orquestra Sinfônica Nacional de Washington e masterclass com o maestro e violoncelista Mitslav Rostropovich. Em 2004, participou do Festival de Ravello na Itália junto com a Escola de Balé do Teatro Bolshoi no Brasil. Desde 1984, desenvolveu-se na área de arranjo musical com os maestros Luiz Arruda Paes, Ciro Pereira e Nelson Ayres. Por último, nessa área, teve aula de orquestração com o arranjador norte-americano Camp Kirkland. Em 1993 mudou-se para Curitiba. Foi por muitos anos compositor da Orquestra de Câmara da PUC-PR. Escreveu e regeu para orquestras como a Orquestra de Câmara da PUC-PR, Orquestra Filarmônica da Universidade Positivo, Orquestra Filarmônica de Curitiba, Orquestra Ladies Ensemble, Orquestra da Primeira Igreja Batista de Curitiba e Orquestra Sinfônica do Paraná além de orquestras para shows e gravações com vários artistas da MPB. Atualmente é concertino da Orquestra Sinfônica do Paraná, professor em seminários e oficinas de música sacra por todo o Brasil e maestro titular e arranjador da Orquestra Ladies Ensemble.

Alexandre Brasolim de Magalhães

Gustavo Fernandes

Nascido no interior do Rio de Janeiro na cidade de Itaocara. É Regente Titular e Diretor Artístico da Orquestra Filarmônica Metropolitana do Rio de Janeiro e Regente Titular da Orquestra da Grota (Niterói/RJ). Pós-graduado em Regência Orquestral e Licenciado em Música pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro, UNIRIO. Gestor Cultural da Sala Cecília Meireles (Lapa/RJ) sob orientação do compositor, João Guilherme Ripper. Formado pela Fundação Roberto Marinho em Gerenciamento de Negócios na Economia Criativa. Estudou regência com o renomado maestro Roberto Tibiriçá. Atuou como regente auxiliar do maestro Anderson Alves em orquestras sociais (2018-2021). Estudou Composição e Arranjo para Música Contemporânea com a professora Clarice Assad. Atuante em projetos ligados ao terceiro setor, vêm ganhando destaque no meio artístico e mídias da Região Metropolitana do Rio de Janeiro.

Mestre em música pela UNIRIO, pós graduado em regência pelo Coletivo das Artes (ES) e licenciado em música também pela UNIRIO, Vinícius Louzada atua como arranjador, regente e diretor artístico/musical em projetos sociais no Rio de Janeiro. Sua área de interesse e grande parte de sua trajetória está vinculada aos grupos de cunho sócio educacional. No mestrado, criou o APOS (Arranjos para Orquestras Sociais), um site onde disponibiliza arranjos gratuitos utilizando o sistema de nivelamento criado pelo SINOS (Sistema Nacional de Orquestras Sociais). Atualmente é professor de regência na FUNDEC (Fundação de Apoio à Escola Técnica, Ciência, Tecnologia, Esporte, Lazer, Cultura e Políticas Sociais de Duque de Caxias – RJ), maestro da Banda Sinfônica Juvenil Fluminense e da Orquestra Escola de Campos Elíseos, e também atua como consultor pedagógico no IBME (Instituto Brasileiro de Música e Educação).

Vincius Louzada

MAESTRO

Carlos Domingues

Trompetista, maestro, compositor, arranjador, empresário e produtor musical, natural de Curitiba, iniciou seus estudos musicais na Escola Técnica Federal do Paraná. Graduado com Licenciatura Plena em Música e Bacharelado em Trompete e pós-graduado com o curso de especialização em Música de Câmara com performance em trompete pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná.  Vencedor como melhor Regente de Orquestra Sinfônica do Primeiro Concurso Nacional de Jovens Talentos do Centro Cultural Teatro Guaíra e Orquestra Sinfônica do Paraná. Integrou a Banda da Policia Militar do Paraná, foi regente das Orquestras de Metais e Percussão dos Colégios Novo Ateneu de Curitiba, Sagrada Família de Ponta Grossa, Grupo de Câmara de Metais do CEFET-PR, coordenador artístico da Orquestra de Câmara da PUC-PR e desde 2015 tem atuado como Maestro Assistente na Oficina de Música de Curitiba. É proprietário da empresa curitibana de produções artísticas ERUDITU / BATUTA – PRODUÇÕES ARTÍSTICAS , diretor Musical dos Espetáculos: QUEEN CONCERT, ABBA CONCERT, LÁS ÓPERAS, GAMES CLASSIC SHOW, MOVIES IN CONCERT, ETNOS CONCERT, MICHAEL JACKSON CONCERT, ALICE E O NATAL DAS MARAVILHAS, LED ZEPPELIN ON STAGE, IRON MAIDEN ON STAGE, HOLLYWOOD IN CONCERT e GAMES CLASSIC ORCHESTRA. Integrou como trompetista a Orquestra Sinfônica do Paraná e integra o Quinteto de Câmara de Metais de Curitiba – CWBrass, e como regente da Orquestra de Câmara Eruditu Philharmonic Orchestra – EPO, Grupo vocal Tessitura Plena Singers – TSP.  É o idealizador, fundador, regente titular e diretor artístico das Orquestra Filarmônica de Metais e Percussão – Paraná Brass e ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA – OSC.

CANTORES

Cantora curitibana e professora de canto e técnica vocal, atua no ramo musical voltado para casamentos, eventos sociais e corporativos. Desde 2019, já realizou a trilha sonora de mais de 200 casais. Em 2023, deu início à sua carreira autoral, lançando seu primeiro single intitulado “Deixa”, disponível em todas as plataformas digitais. Formada em psicologia em 2017, Bruna traz uma bagagem que lhe permite criar um vínculo mais afetivo com seus clientes e eventos dos quais participa. Sua verdade é construir memórias com boa música, abrangendo desde momentos românticos até os mais animados, acreditando que cada local e público têm as suas preferidas. Em uma levada mais pop, suas maiores inspirações estão na música popular brasileira e em grandes artistas do pop internacional. Participou dos espetáculos no Teatro Guaíra “Hollywood in Concert – Trilhas Sonoras”, em junho de 2024, “Games Classic Orchestra”, em setembro de 2024 e “Led Zeppelin on Stage”, em abril de 2025. 

CANTORA
Bruna Brüning

CANTOR
Cristhyan Segala

Tenor Crossover Curitibano, formado em Canto Lírico pela Unespar, desde 2001 desenvolve intenso trabalho tanto como cantor solista e coralista, quanto como professor e regente nos diversos grupos vocais em que integrou. Em sua trajetória musical, atuou como Técnico Vocal do Coro Nova Philarmonia do Teatro Guaira e como regente titular do Coral de Itaipu (Sede Curitiba). Foi semifinalista dos concursos “1º Prêmio I Solisti” (Santos-SP) e “2º Concurso de Canto Natércia Lopes” (Vitória-ES), ganhador do 3º Lugar no concurso “Petrobras Jovens Cameristas” (Londrina- PR), ganhador do 1º Lugar no Concurso Internacional “Cantoritiba” (Curitiba-PR) e no “1º Festival de Corais de Joinville” (SC) com o Coro Masculino Ottava Bassa. Junto ao coro, participou das óperas “Fausto” (Gounod, C.), “Colombo” (Carlos Gomes), “Rigoletto” (Verdi, G.) e “Carmen” (Bizet, G.). Em 2009, participou dos concertos do tenor italiano Andrea Bocelli (RJ e SP) integrando o Coro do Teatro Guaira e Orquestra Sinfônica do Paraná, e recentemente, junto à Camerata Antiqua de Curitiba, cantou em seu concerto comemorativo de 50 anos de existência, no Teatro Colón em Buenos Aires (Argentina). Como solista, performou em diversas óperas, dentre as mais conhecidas: “King Arthur” (Purcell), “Der Freischütz” (Weber), “L’Occasione fa il Ladro” (Rossini, G.), “Le Nozze di Figaro” (Mozart, W.A.), “La Boheme” (Puccini, G.), “La Traviata” (Verdi, G.) e “L’Amico Fritz” (Mascagni, P.). Também como solista, realizou concertos pelo Sul da França, Chile, Polônia, Rússia, Bélgica e Itália, sob a regência da Maestrina Elena Moukhorkina Moreno, e ao lado de renomados cantores populares como Toquinho e Fafá de Belém pela Produtora Pró-Arte e Movimento (PAM), Diego Moraes, Thiago Iorc, Ana Cañas e Jesuton nos shows “Queen in Concert”, “Abba in Concert”, “Las Óperas” e “Games Classic” junto à Orquestra Sinfônica de Curitiba, sob a liderança do Maestro Carlos Domingues. Participou dos espetáculos “Hollywood in Concert – Trilhas Sonoras” no Teatro Guaíra, em junho de 2024, “Games Classic Orchestra”, em setembro de 2024, e “Led Zeppelin on Stage”, em abril de 2025. 

Cantora, atriz, preparadora vocal, diretora musical, regente e versionista e vem atuando em espetáculos, musicais, concertos e shows há mais de 15 anos. É professora colaboradora no Bacharelado em Canto da UNESPAR / EMBAP na modalidade Belting e Música Popular Brasileira. Entre 2015 e 2021 foi diretora no departamento de música da escola Projeto Broadway em Curitiba e regente do Ensemble Projeto Broadway, onde dirigiu mais de 20 espetáculos acadêmicos e profissionais. Como cantora, produtora e diretora musical já trabalhou para O Boticário, Kabuki Produções, Gazeta do Povo, Hard Rock Café Curitiba, PAM Pro Arte e Movimento, Orquestra Sinfônica do Paraná, dentre outros. Ao longo de sua jornada como cantora e intérprete já dividiu o palco com artistas de renome como Sarah Brightman, Paulo Szot, Toquinho, Frejat, Thiago Iorc, Letícia Sabatella, Fafá de Belém e Ziraldo. Atualmente é doutoranda em Música pela Universidade Federal do Paraná, onde pesquisa dramaturgia musical e relações entre teatro musical e ópera.

CANTORA
Debora Bergamo

CANTOR
João Vittor Lorenzon

Cantor e educador musical formado em Licenciatura em Música pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná, onde atualmente cursa o Bacharelado em Canto Popular. Com uma trajetória dedicada ao aprimoramento da voz e ao ensino da música, atua como professor particular desde 2015, promovendo apresentações semestrais com seus alunos. Em 2024, participou das montagens universitárias Mamma Mia, no papel de Bill Austin, e A Jangada Voltou Só. Em 2025 entrou para o coro masculino Ottava Bassa e, recentemente, se apresentou no Coro Sinfônico do teatro Guaíra, interpretando a 2ª Sinfonia de Mahler, evidenciando sua expressividade vocal e presença de palco. Seu trabalho une técnica, sensibilidade e compromisso com a arte de cantar.

Cantora e compositora, musicista Bacharel em Música Popular pela Unespar/PR. É uma das principais vozes do cenário Curitibano na atualidade. Vocalista das bandas – Delorean e Leevre. É também professora de canto e orientadora vocal. Seu primeiro álbum gravou com Uyara Torrente aos 13 anos, “Um sonho lindo”. Depois participou dos CDs 1, 2 e 3 do Grupo Bayaka – Musica dos povos (Projeto de música étnica da Faculdade de Artes do Paraná – 2005/2006). Em sua carreira solo, gravou o CD Leevre (2016) com releituras de músicas da rainha do rock – Rita Lee. Tem experiência no exterior e mostrou suas diversas facetas musicais atuando como musico de rua por Barcelona e Madrid nos anos de 2007 e 2008. Abriu shows de artistas renomados como Ana Carolina no Teatro Positivo (2016), Capital Inicial no Botucatu Moto Show com a Banda TN/SHE (2018), Banda Blitz na Live Curitiba (2022) e das bandas internacionais Information Society com a Banda Delorean na Live Curitiba (2017) e Double You no Tork n’Roll (2022). Participou da 40ª Oficina de Música de Curitiba com o show Essa tal de Rita Lee junto de Rogéria Holtz e Paula Lima em junho de 2023. Participou dos espetáculos no Teatro Guaíra “Led Zeppelin: On Stage”, em fevereiro de 2024, “Hollywood in Concert – Trilhas Sonoras”, em junho de 2024, “Games Classic Orchestra”, em setembro de 2024 e “Led Zeppelin on Stage”, em abril de 2025. 

CANTORA
Jordana Soletti

CANTOR
Norton Jede

Iniciou sua trajetória como vocalista aos 15 anos, destacando-se na cena musical curitibana dos anos 1980 como integrante da banda Operação Valkiria, conhecida por suas interpretações de clássicos de U2, INXS, Simple Minds, Terence Trent D’Arby e Talking Heads. No final da década, passou a integrar a banda Bons Garotos Vão Para o Inferno, que, ao lado de outros quatro grupos autorais da cidade, participou do LP coletivo Cemitério de Elefantes. O álbum tornou-se um marco do rock paranaense, com intensa circulação em palcos do estado. Em 1991, Norton expandiu sua experiência artística internacionalmente, atuando em um musical em Londres dirigido por membros da Royal Shakespeare Company, no Institute of Contemporary Arts (ICA), o que acrescentou uma dimensão cênica singular à sua formação. Após encerrar suas atividades nos palcos em 1994 para se dedicar ao universo corporativo, retorna agora à música com novo fôlego e uma bagagem artística consolidada. Seu retorno marca não apenas o reencontro com sua essência musical, mas também a continuidade de uma contribuição significativa à história do rock local. Com sua voz característica e presença marcante, Norton Jede promete proporcionar uma experiência musical envolvente tanto para o público que o acompanhou em sua trajetória original quanto para uma nova geração de ouvintes.

CANTOR
Rodrigo Godoy

Vocalista, músico compositor e multi-instrumentista natural de Curitiba – Paraná, formado em licenciatura em música pela Faculdade de Artes do Paraná. Desde 2008 atua como professor de canto, vocalista de estúdio e palco, tendo mais de vinte trabalhos autorais lançados – álbuns, EPs, singles, em português, inglês e espanhol, já tendo se apresentado ao vivo em turnê por países como Argentina, Paraguai, Bolívia, Peru e Equador, além de diversas cidades e estados brasileiros. Na internet, em apenas um de seus trabalhos autorais, o clipe da música Mira al Cielo, da banda Neumanation, conta com mais de 250 mil visualizações. Suas bandas possuem também milhares de ouvintes mensais nas principais plataformas de streaming de música. Também foi vocalista da banda tributo Queen Project, tendo se apresentado no teatro Regina Vogue. Participou de diversos concertos com a Orquestra da PUC-PR, entre eles o espetáculo Rock’n PUC, além de outras apresentações como Arlequim Ópera in Concert na Ópera de Arame, e também um tributo ao ABBA com orquestra e coro, outra vez na Ópera de Arame. Em todas as apresentações citadas, Rodrigo atuou como solista. Participou dos espetáculos no Teatro Guaíra “Led Zeppelin: On Stage”, em fevereiro de 2024, “Hollywood in Concert – Trilhas Sonoras”, em junho de 2024, “Games Classic Orchestra”, em setembro de 2024 e “Led Zeppelin on Stage”, em abril de 2025.

CANTORA
Vanessa Rafaelly

Natural de Belém do Pará e atualmente vive na cidade de Curitiba, Paraná. É cantora, regente de coro, compositora, coach vocal e professora de canto. É graduanda em Bacharelado em Canto na Belas Artes do Paraná e atua com o Studio Voz Paraná, escola que fundou em 2018, onde a técnica vocal é desenvolvida junto a conhecimentos sólidos em fisiologia e saúde vocal. Em Belém, procurou aprimorar sua voz e frequentou a Escola de Música e Artes da Universidade Federal do Pará, cursando o Técnico de Canto Lírico. Continuou os estudos no Amapá na Centro de Educação Profissional de Música Walkíria Lima. Foi aluna de grandes cantores, entre eles Carlo Colombara (Itália), Neyde Thomas (Paraná), Ivanna Speranza (Argentina), Vera Vigário (Pará). Regeu o coro dos frades franciscanos de Rondinha. Participou de diversas óperas e corais, como Turandot, La Traviata, Carmen, As Bodas de Fígaro e João e Maria, além dos musicais Os Miseráveis, Édipo Ópera Rap, A Flresta em Chamas, Carmina Burana, 9ª Sinfonia de Beethoven, entre outros. Vanessa também já se apresentou junto ao cantor e maestro Andre Matos, como parte da banda do artista. Entre os projetos que desenvolve atualmente, além da parte erudita, estão as bandas de rock Seyren, que presta tributo aos gigantes do metal finlandês, o Nightwish, e a Sphynx, banda formada apenas por mulheres, especializada no repertório de gigantes do Hard Rock anos 80 e 90. Vanessa Rafaelly mantém o seu trabalho como Voice Coach e professora de canto no Studio Voz Paraná. Participou do espetáculo “Games Classic Orchestra” no Teatro Guaíra, em setembro de 2024.

BASE

PIANO E SINTETIZADOR
Juliano Freitas

Graduado em Instrumento com ênfase em percussão sinfônica pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná (2012), Campus I – UNESPAR. Fundador e proprietário da escola e produtora Worship&MusicOFC, atua como produtor audiovisual, arranjador, maestro e docente. Promove cursos presenciais e online, ministrando aulas de: música de câmara, instrumentos de base (bateria, teclado, etc.), teoria e percepção musical, técnica e harmonia vocal, produção musical, engenharia de som e tecnologia, arranjos e composições. É fundador do grupo musical Alta Classe, realizando concertos em solenidades, cerimônias, reuniões corporativas e reuniões cívicas. Também exerce trabalho de instrutor musical na Igreja Reformada da Comunidade de Castrolanda, Igreja Presbiteriana do Jardim Carvalho em Ponta Grossa e maestro da Orquestra e Coral da APECC (Associação dos Propagadores do Ensino e da Cultura Cristã) em Francisco Beltrão. Além disso, realiza regularmente palestras por todo o Estado do Paraná aplicando oficinas instrumentais e de canto com ênfase em prática de grupo nas igrejas evangélicas desde 2018, nomeado: Projeto IDEntidade, projeto este que formou mais de 300 alunos em igrejas de 15 denominações. Como arranjador, possui obras encomendadas para orquestras, bandas e corais, tanto profissionais quanto amadores, para todo o Brasil. Durante os anos 2017 e 2018, exerceu atividades como professor colaborador na Universidade Estadual de Ponta Grossa (UEPG) no curso de Licenciatura em Música nas disciplinas de teclado e música e tecnologia. No ano de 2024 realizou aulas de musicalização em parceria com a Escola Evangélica da Comunidade de Castrolanda por meio da formação de orquestra musicalizadora. Atuou como professor de percussão sinfônica no Colégio da Polícia Militar do Paraná desde 2016 a 2018. Foi integrante de grupos artístico musicais, como percussionista, tais como: Orquestra Filarmônica de Curitiba (2017-2018), Orquestra Sinfônica Cidade de Ponta Grossa (2005-2018), Banda Lyra dos Campos (2003-2007), Banda Marcial do Colégio Sant’Ana (2005-2008), Orquestra Filarmônica Eruditu (2011-2024), Orquestra Filarmônica da Universidade Positivo pela Pró Arte e Movimento-produções, acompanhando artistas como Fafá de Belém e Toquinho (2013-2017), foi proeminente nos grupos artísticos da Escola de Música e Belas Artes do Paraná onde exerceu a função como chefe de naipe e solista, destacando-se: Orquestra Sinfônica, Big Belas Band e Banda Sinfônica (2011-2012). Participou de masterclasses com bateristas, percussionistas e maestros renomados como: André Matos, Vera Figueiredo, Edu Ribeiro, Ramon Montagner (Brasil), Tony Royster Jr, Aaron Spears, Chris Coleman (USA), Elisabeth Del Grande (OSESP), Ruben Zuñiga (Chile), Leonardo Gorosito (OSP), Fernando Rocha (UFMG), John Boudler (Unesp), Nuno Aroso, Rui Gomes e Pedro Carneiro (Portugal), maestros Stefan Geiger (Alemanha), Osvaldo Ferreira (Portugal) e Daisuke Soga (Japão). Tocou como músico convidado de vários grupos musicais nacionais e internacionais como: Orquestra do Algarve (Portugal) durante a 31° edição da oficina de música de Curitiba como timpanista principal, Orquestra Sinfônica do Paraná (2011-2018), Camerata Antíqua de Curitiba (2014), Orquestra Jovem Votorantim (2011) Orquestra Filarmônica da PUCPR (2011), Orquestra Jovem da UFPR (2012), Banda da Polícia Militar do Paraná (2013-2018), e no ano de 2016, pelo projeto Acordes e Cordas, integrou a orquestra do evento IWCQ na Cerimônia de Abertura da semifinal do campeonato mundial de League of Legends como timpanista e percussionista chefe de naipe, sendo transmitido ao vivo pela SporTV a mais de setenta países.

Guitarrista, compositor, arranjador, orquestrador regente e produtor musical. Atua no cenário artístico de Curitiba desde 2009, tendo participado de diversos trabalhos com o produtor Dirceu Saggin (Trilhas Urbanas), Carlos Domingues (Eruditu Produções Artísticas e Orquestra Sinfônica de Curitiba), José Maria Magalhães (Quarteto Iguaçu), Orquestra da PUCPR, Camerata Antíqua de Curitiba e outros. Seus trabalhos de maior destaque são os de arranjos para shows de Ivan Lins, Fagner, Elba Ramalho, Daniel, Alceu Valença e Zeca Baleiro, junto ao Quarteto Iguaçu; arranjador e guitarrista do “Games Classic Show” e “ABBA In Concert” ao lado de Carlos Domingues; arranjador, orquestrador e compositor no espetáculo “Natal no Palácio Iguaçu” da Orquestra Sinfônica do Paraná, com produção de Dirceu Saggin; arranjos e orquestrações em diversas ocasiões para a Camerata Antiqua de Curitiba, tendo inclusive regido esta orquestra em 2022, no concerto em homenagem aos 90 anos do compositor de trilhas sonoras John Williams. Fora de Curitiba, colabora como arranjador do Coral Santo Antônio dos Anjos (Laguna – SC) desde 2018 e é regente e arranjador na ONG Dikaion (Piraquara – PR) desde 2020. Foi também professor de música, arranjador, ensaiador e orquestrador na “Associazione LiberaMusica” e da “Orchestra Giovanile Marche Music College” no período em que morou na Itália (de 2017 a 2019), participando ainda como arranjador e músico no Teatro Rossini (Pesaro – PU) em eventos de orquestras juvenis italianas, regidos por Giuseppe Laudani (Orchestra Giovanile “Diego Valeri” di Campolongo Maggiore).Como compositor, realiza trabalhos de trilha sonora no seu estúdio próprio (Vox Dei Music) para produções independentes de documentários e curtas-metragens paranaenses, estadunidenses e italianos, além de ter também seu trabalho de composições ecléticas (orquestrais e populares). Formado em Teoria Musical no Conservatório de Música Popular Brasileira, bacharel em Composição e Regência pela UNESPAR – EMBAP (Universidade do Estado do Paraná – Campus Belas Artes) e especializado em Composição de Trilha Sonora na Marche Music College (Itália) com os professores Giovanni Bacalov (RaiTV), Luigi Pulcini (Deliver Us From Evil) e Aurelio Zarelli (Conservatorio G.B.Martini di Bologna).

GUITARRA
Mateus Brandão

Nascido em Curitiba/PR, multi-instrumentista, professor, produtor musical e arranjador.  Formado no conservatório de MPB de Curitiba em teoria musical, bacharel em Composição e Regência pela UNESPAR-EMBAP, com especialização em educação musical. Sua formação dos 13 aos 23 anos foi a música popular, com 23 anos ingressou na Belas Artes e iniciou seus estudos em orquestração, desde então trabalha como arranjador e contrabaixista em orquestras sinfônicas, bandas sinfônicas, quarteto de jazz e acompanha diversos cantores. Como professor vivencia a experiência didática com outros instrumentos como o violão, piano, contrabaixo acústico e elétrico, bandolim, acordeom, percussão, entre outros.

CONTRABAIXO ELÉTRICO
Junior Dunga

BATERIA
Hélio Milléo

Baterista, tem atuado em vários grupos musicais com diferentes formações, em eventos como o Concerto de Natal Positivo com o Cantor Peri Ribeiro, Curitiba Jazz Meeting com o saxofonista Bob Belden, Prudential Concerts com Vanessa da Mata, Frejat e Maria Rita, Musical Abba in Concert, Curitiba Jazz Festival, apresentações com a Orquestra da Puc-Pr, Coral Champagnat, Helinho Brandão Big Band, Curitiba Jazz Orquestra, artistas como o Saxofonista Derico, Bernardo Manita, J. J. Thames, Roberto Sion, Lula Galvão, entre outros.

BATERIA
Tiago Brandão

Nascido em Santos (SP), Tiago Brandão construiu sua trajetória musical ao longo de mais de 20 anos atuando profissionalmente em Curitiba (PR), onde se destacou como baterista, produtor musical e engenheiro de áudio. Atualmente reside em Jacksonville, na Flórida (EUA), onde continua sua carreira artística com a mesma dedicação e excelência que marcaram sua história no Brasil. Reconhecido por seu profissionalismo, domínio técnico e versatilidade, Tiago transita com naturalidade entre o universo da música popular, o rock e os desafios das performances instrumentais orquestrais. Já dividiu o palco com grandes nomes da música brasileira como Ivan Lins e Raimundo Fagner, além de ter participado de grandes musicais, como ABBA Musical Dance. Entre seus projetos internacionais de destaque estão a participação na trilha sonora do jogo Toren (primeiro game de PS4 produzido no Brasil) e o trabalho como engenheiro de som para o filme independente americano You Like to Draw. Tiago também gravou DVDs ao vivo com importantes artistas da música brasileira, contribuindo com sua sonoridade marcante e presença de palco consistente. Atualmente, é baterista da banda Better Than Monday, em Jacksonville, e leciona bateria na Jacksonville School of the Arts, onde compartilha sua experiência com novos talentos.

DANÇARINOS

CIA EF JAZZ COMPANY

Companhia de Jazz que atua em Curitiba há 15 anos sob a direção de Eliane Fetzer, consagrada no Estado do Paraná, Brasil e exterior. Conhecida por uma movimentação fluída, marcada pelo uso do tronco e dos braços arredondados, se destacou no Festival de Dança de Joinville obtendo premiações e indicação a coreógrafa pelos trabalhos em destaque. A EF Jazz esteve em Nova York – USA e foi agraciada com medalha de Ouro na Jump Convention Center. A convite do Festival de Dança de Joinville a coreógrafa Eliane Fetzer cria o espetáculo “Dois Olhares” para a
Mostra Estímulo/2018 e o espetáculo acaba representando o Jazz do Brasil no Mostra Internacional de Dança MID. Sp, além de participar do Fórum Processos Criativos em Dança.

COREÓGRAFA
Eliane Fetzer

Bailarina, coreógrafa, diretora, empresária, especializada em Dança, natural do Rio Grande do Sul, radicada em Curitiba há 35 anos. Bacharel e licenciada em Dança em Curitiba pela Pontifícia Universidade Católica do Paraná/1992. Especializada em Linguagem e Poética na Dança/ FURB/ 2021. Defende o Jazz Sul em MOVIMENTO no projeto “O Jazz, suas linhas e projeções”. Em Nova York esteve presente na Jump Convention Center, USA, arrecadou a medalha de ouro e fez parte do Projeto Brasil/Israel e Alemanha. No Brasil trabalha como jurada, palestrante, coreógrafa e ministrante de oficinas de Jazz em diversos festivais e encontros de Dança. Participou como companhia convidada na Mostra Estímulo durante o 34º Festival de Dança de Joinville. Em 2024 foi convidada a representar o jazz na 1° Mostra Internacional de Dança em São Paulo/ MID. É idealizadora do Prêmio Curitiba na Dança e de projetos com a EF Jazz Company com espetáculos e musicais.

CORPO DE BAILE

Amanda Fetzer

Jana Maria

Julia Meirelles

Vitória Barioni

Erickson Oliveira

João Telles

Kawã Carssie

Victor Hugo

ARRANJADORES

Marc Garetto nasceu em 1983 no sul da França, onde ainda vive. Ele começou a aprender piano aos 4 anos e depois saxofone e flauta. Ele compõe e arranja especialmente para orquestra completa e banda de concerto. Ele agora é maestro da Orquestra Sinfônica e Bandas de Concerto. Porque ele conhece bem o alcance e a possibilidade de cada instrumento, suas obras são muito fáceis de tocar e tão famosas que o público vai gostar muito!

Marc Garetto

Carlos Domingues

Trompetista, maestro, compositor, arranjador, empresário e produtor musical, natural de Curitiba, iniciou seus estudos musicais na Escola Técnica Federal do Paraná. Graduado com Licenciatura Plena em Música e Bacharelado em Trompete e pós-graduado com o curso de especialização em Música de Câmara com performance em trompete pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná.  Vencedor como melhor Regente de Orquestra Sinfônica do Primeiro Concurso Nacional de Jovens Talentos do Centro Cultural Teatro Guaíra e Orquestra Sinfônica do Paraná. Integrou a Banda da Policia Militar do Paraná, foi regente das Orquestras de Metais e Percussão dos Colégios Novo Ateneu de Curitiba, Sagrada Família de Ponta Grossa, Grupo de Câmara de Metais do CEFET-PR, coordenador artístico da Orquestra de Câmara da PUC-PR e desde 2015 tem atuado como Maestro Assistente na Oficina de Música de Curitiba. É proprietário da empresa curitibana de produções artísticas ERUDITU / BATUTA – PRODUÇÕES ARTÍSTICAS , diretor Musical dos Espetáculos: QUEEN CONCERT, ABBA CONCERT, LÁS ÓPERAS, GAMES CLASSIC SHOW, MOVIES IN CONCERT, ETNOS CONCERT, MICHAEL JACKSON CONCERT, ALICE E O NATAL DAS MARAVILHAS, LED ZEPPELIN ON STAGE, IRON MAIDEN ON STAGE, HOLLYWOOD IN CONCERT e GAMES CLASSIC ORCHESTRA. Integrou como trompetista a Orquestra Sinfônica do Paraná e integra o Quinteto de Câmara de Metais de Curitiba – CWBrass, e como regente da Orquestra de Câmara Eruditu Philharmonic Orchestra – EPO, Grupo vocal Tessitura Plena Singers – TSP.  É o idealizador, fundador, regente titular e diretor artístico das Orquestra Filarmônica de Metais e Percussão – Paraná Brass e ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA – OSC.

Guitarrista, compositor, arranjador, orquestrador regente e produtor musical. Atua no cenário artístico de Curitiba desde 2009, tendo participado de diversos trabalhos com o produtor Dirceu Saggin (Trilhas Urbanas), Carlos Domingues (Eruditu Produções Artísticas e Orquestra Sinfônica de Curitiba), José Maria Magalhães (Quarteto Iguaçu), Orquestra da PUCPR, Camerata Antíqua de Curitiba e outros. Seus trabalhos de maior destaque são os de arranjos para shows de Ivan Lins, Fagner, Elba Ramalho, Daniel, Alceu Valença e Zeca Baleiro, junto ao Quarteto Iguaçu; arranjador e guitarrista do “Games Classic Show” e “ABBA In Concert” ao lado de Carlos Domingues; arranjador, orquestrador e compositor no espetáculo “Natal no Palácio Iguaçu” da Orquestra Sinfônica do Paraná, com produção de Dirceu Saggin; arranjos e orquestrações em diversas ocasiões para a Camerata Antiqua de Curitiba, tendo inclusive regido esta orquestra em 2022, no concerto em homenagem aos 90 anos do compositor de trilhas sonoras John Williams. Fora de Curitiba, colabora como arranjador do Coral Santo Antônio dos Anjos (Laguna – SC) desde 2018 e é regente e arranjador na ONG Dikaion (Piraquara – PR) desde 2020. Foi também professor de música, arranjador, ensaiador e orquestrador na “Associazione LiberaMusica” e da “Orchestra Giovanile Marche Music College” no período em que morou na Itália (de 2017 a 2019), participando ainda como arranjador e músico no Teatro Rossini (Pesaro – PU) em eventos de orquestras juvenis italianas, regidos por Giuseppe Laudani (Orchestra Giovanile “Diego Valeri” di Campolongo Maggiore).Como compositor, realiza trabalhos de trilha sonora no seu estúdio próprio (Vox Dei Music) para produções independentes de documentários e curtas-metragens paranaenses, estadunidenses e italianos, além de ter também seu trabalho de composições ecléticas (orquestrais e populares). Formado em Teoria Musical no Conservatório de Música Popular Brasileira, bacharel em Composição e Regência pela UNESPAR – EMBAP (Universidade do Estado do Paraná – Campus Belas Artes) e especializado em Composição de Trilha Sonora na Marche Music College (Itália) com os professores Giovanni Bacalov (RaiTV), Luigi Pulcini (Deliver Us From Evil) e Aurelio Zarelli (Conservatorio G.B.Martini di Bologna).

Mateus Brandão

Guitarrista, arranjador e produtor musical, que tem como estilos fundamentais o jazz e o choro. Executa também bandolim, violão de sete cordas e viola caipira. Estudou na Fundação das Artes de São Caetano do Sul e continuou se aperfeiçoando em harmonia e arranjos com Cláudio Leal e Ciro Pereira. Participou como instrumentista, arranjador e produtor musical da gravação de CDs de vários artistas de MPB. No início dos anos 2000, foi o arranjador da Big Band Heartbreakers, comandada por Guga Stroeter, onde elaborava arranjos semanalmente, para artistas convidados desta banda, entre eles, Armandinho, Carlinhos Brown, Cláudio Zoli, Toni Garrido, Elza Soares e Zé Renato, num projeto que durou 1 ano. A partir disso, se tornou o arranjador principal da Orquestra Heartbreakers, que realiza vários projetos com formatos diversos: combo de 7 metais, formação com metais e quarteto de cordas, banda estilo coreto, quinteto com base rítmica e um sopro. Também em 2000 foi integrante da Orquestra Popular de Câmara tocando viola caipira ao lado de músicos como Benjamim Taubkin, Teco Cardoso, Toninho Ferragutti. Assinou os arranjos de big band do CD “Guga Stroeter – Salsa Samba Groove” lançado pela gravadora Trama em 2001, e do CD “Agô”, com quarteto de cordas e quinteto de metais, pelo selo Sambatá, em 2003. Fez arranjos para a Banda de Salsa e Samba Havana Brasil, com formação de base e 5 metais. Em 2006, acompanhou e dirigiu shows com a cantora Célia, e fez arranjos para ela e a Orquestra Sinfônica de São Bernardo do Campo, em projeto com músicas de Chico Buarque. Realizou arranjos para a Big Band FASCS (Fundação das Artes de São Caetano do Sul) em 2016. Em 2016 foi convidado para elaborar arranjos para o Projeto Guri, com formações que envolvem orquestra sinfônica, camerata de violões, conjunto de cordas dedilháveis (viola caipira, cavaquinho e violões), e coro. Em 2018, foi o responsável pelos arranjos da Orquestra Sinfônica de Santo André, juntamente com a Heartbreakers, na comemoração de 30 anos de existência das duas orquestras, com evento realizado no Sesc Santo André. Em 2019, a pedido de Guga Stroeter, escreveu arranjos de big band para a escola de música de Cincinnati (EUA), dirigida pelo músico Wynton Marsalis, que veio ao Brasil para uma série de 15 shows. Ainda em 2019, foi responsável pelos arranjos do cantor Sapopemba, para a OSSA, onde também atuou como violonista, junto à orquestra. Em janeiro de 2020, participou como professor de guitarra e cordas dedilháveis do 15º Festival de Sta Catarina, o FEMUSC 2020. Em 2021, foi convidado por Ari Colares, então diretor do Projeto Guri, a fazer arranjos para a Banda Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo, para espetáculo na Sala São Paulo, com repertório do próprio Ari. Ainda em 2021, participou como arranjador e guitarrista do Festival de Inverno de Paranabiacaba, também pela OSSA (Orquestra Sinfônica de Santo André), a convite do Maestro Abel Rocha, regente/diretor da orquestra. Em 2022 compôs uma peça musical para a Sinfônica de Santo André (OSSA), para projeto “Brasil, de 22 a 22”. Passa a integrar, em 2023, o time de arranjadores da Brasil Jazz Sinfônica.

Alexandre Brasolim

Gustavo Fernandes

Nascido no interior do Rio de Janeiro na cidade de Itaocara. É Regente Titular e Diretor Artístico da Orquestra Filarmônica Metropolitana do Rio de Janeiro e Regente Titular da Orquestra da Grota (Niterói/RJ). Pós-graduado em Regência Orquestral e Licenciado em Música pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro, UNIRIO. Gestor Cultural da Sala Cecília Meireles (Lapa/RJ) sob orientação do compositor, João Guilherme Ripper. Formado pela Fundação Roberto Marinho em Gerenciamento de Negócios na Economia Criativa. Estudou regência com o renomado maestro Roberto Tibiriçá. Atuou como regente auxiliar do maestro Anderson Alves em orquestras sociais (2018-2021). Estudou Composição e Arranjo para Música Contemporânea com a professora Clarice Assad. Atuante em projetos ligados ao terceiro setor, vêm ganhando destaque no meio artístico e mídias da Região Metropolitana do Rio de Janeiro.

Mestre em música pela UNIRIO, pós graduado em regência pelo Coletivo das Artes (ES) e licenciado em música também pela UNIRIO, Vinícius Louzada atua como arranjador, regente e diretor artístico/musical em projetos sociais no Rio de Janeiro. Sua área de interesse e grande parte de sua trajetória está vinculada aos grupos de cunho sócio educacional. No mestrado, criou o APOS (Arranjos para Orquestras Sociais), um site onde disponibiliza arranjos gratuitos utilizando o sistema de nivelamento criado pelo SINOS (Sistema Nacional de Orquestras Sociais). Atualmente é professor de regência na FUNDEC (Fundação de Apoio à Escola Técnica, Ciência, Tecnologia, Esporte, Lazer, Cultura e Políticas Sociais de Duque de Caxias – RJ), maestro da Banda Sinfônica Juvenil Fluminense e da Orquestra Escola de Campos Elíseos, e também atua como consultor pedagógico no IBME (Instituto Brasileiro de Música e Educação).

Vincius Louzada

PRODUÇÃO

APOIADORES