SINFONIA ROCK:
LED ZEPPELIN ON STAGE

Um espetáculo inesquecível de pura magia musical em Curitiba! O espetáculo “LED ZEPPELIN ON STAGE“, é uma fusão única entre a energia explosiva de uma banda de Rock e a elegância imponente de uma orquestra sinfônica, criando uma experiência sonora que transcende gêneros e eleva a música a patamares épicos.

Este tributo à lendária banda LED ZEPPELIN promete transportar o público a uma jornada emocionante, onde o poder do rock se entrelaça com a grandiosidade da música sinfônica. A OSC – Orquestra Sinfônica de Curitiba, dirigida pelo Maestro curitibano CARLOS DOMINGUES, com sua maestria e sofisticação, reúne músicos talentosos, utilizando arranjos emocionantes de consagrados arranjadores do cenário nacional e dão vida a clássicos atemporais.

SINFONIA ROCK:
LED ZEPPELIN ON STAGE

Um espetáculo inesquecível de pura magia musical em Curitiba! O espetáculo “LED ZEPPELIN ON STAGE“, é uma fusão única entre a energia explosiva de uma banda de Rock e a elegância imponente de uma orquestra sinfônica, criando uma experiência sonora que transcende gêneros e eleva a música a patamares épicos.

Este tributo à lendária banda LED ZEPPELIN promete transportar o público a uma jornada emocionante, onde o poder do rock se entrelaça com a grandiosidade da música sinfônica. A OSC – Orquestra Sinfônica de Curitiba, dirigida pelo Maestro curitibano CARLOS DOMINGUES, com sua maestria e sofisticação, reúne músicos talentosos, utilizando arranjos emocionantes de consagrados arranjadores do cenário nacional e dão vida a clássicos atemporais.

PROGRAMA

  1. ABERTURAMEDLEY LED ZEPPELIN– Adap. Bia Lihmor e Rodrigo Lihmor INSTRUMENTAL
    Arranjos originais de Mateus Brandão (All My Love e Stairway to Heaven), Vitor Giovannitti (Immigrant Song e Kashmir) e Thiago Gobet (Moby Dick)
  2. ALL MY LOVE – Cristhyan Segala – Arr. Dino Barioni
  3. IMMIGRANT SONG – Bruna Brüning – Arr. Vitor Giovannitti
  4. SINCE I’VE BEEN LOVING YOU – Jordana Soletti – Arr. Leandro Nonato
  5. HEARTBREAKER – Rodrigo Godoy– Arr. Dino Barioni
  6. MOBY DICK – Arr. Thiago GobetINSTRUMENTAL
  7. THE RAIN SONG – Jordana Soletti– Arr. Leandro Nonato
  8. BLACK DOG – Rodrigo Godoy– Arr. Carlos Domingues
  9. THANK YOU – Bruna Brüning e Cristhyan Segala – Arr. Thiago Gobet
  10. WHOLE LOTTA LOVE – Cristhyan Segala – Arr. Thiago Gobet
  11. ROCK AND ROLL – Jordana Soletti e Rodrigo Godoy – Arr. Carlos Domingues
  12. KASHMIR – Bruna Brüning – Arr. Vitor Giovannitti
  13. STAIRWAY TO HEAVEN – Bruna Brüning,  Jordana Soletti, Rodrigo Godoy e Cristhyan Segala– Arr. Dino Barioni

PROGRAMA

  1. ABERTURAMEDLEY LED ZEPPELIN– Adap. Bia Lihmor e Rodrigo Lihmor INSTRUMENTAL
    Arranjos originais de Mateus Brandão (All My Love e Stairway to Heaven), Vitor Giovannitti (Immigrant Song e Kashmir) e Thiago Gobet (Moby Dick)
  2. ALL MY LOVE – Cristhyan Segala – Arr. Dino Barioni
  3. IMMIGRANT SONG – Bruna Brüning – Arr. Vitor Giovannitti
  4. SINCE I’VE BEEN LOVING YOU – Jordana Soletti – Arr. Leandro Nonato
  5. HEARTBREAKER – Rodrigo Godoy– Arr. Dino Barioni
  6. MOBY DICK – Arr. Thiago GobetINSTRUMENTAL
  7. THE RAIN SONG – Jordana Soletti– Arr. Leandro Nonato
  8. BLACK DOG – Rodrigo Godoy– Arr. Carlos Domingues
  9. THANK YOU – Bruna Brüning e Cristhyan Segala – Arr. Thiago Gobet
  10. WHOLE LOTTA LOVE – Cristhyan Segala – Arr. Thiago Gobet
  11. ROCK AND ROLL – Jordana Soletti e Rodrigo Godoy – Arr. Carlos Domingues
  12. KASHMIR – Bruna Brüning – Arr. Vitor Giovannitti
  13. STAIRWAY TO HEAVEN – Bruna Brüning,  Jordana Soletti, Rodrigo Godoy e Cristhyan Segala– Arr. Dino Barioni

FICHA TÉCNICA

MAESTRO
Carlos Domingues

VIOLINO 1
Marcio Rodrigues (Spalla)
Karina Romanó
Morgana Schwedler
Vinícius Marini
Shanda Olandoski

VIOLINO 2
Klaus Kaizer (Spalla)
Gustavo Rech
Cauê Bittencourt
Rafael Semtchuk

VIOLAS
Alexandre Argentin (Spalla)
Jhonatan Silva
Davi Rocha
Renato Schmidt

VIOLONCELOS
Mauricio Fietz (Spalla)
Ana Maria Clavijo
Evelyn Toledo
Bruno Caetano Sodré

CONTRABAIXOS
Marsal Nogueira (Spalla)
Ivan Sandro Soares Peraca

FLAUTAS
Fabricio Ribeiro
Jamile de Almeida

OBOÉS
Marcos Vicenssuto
Vinicius Klos

CLARINETES
Samuel Junior
Elvis Willian

FAGOTES
João Vitor Silva
Anthony C. Macedo

TROMPAS
Fabio Jardim
Alysson Alves

TROMPETES
Marcos Aurélio Almeida
Thiago Lira

TROMBONES
Wellington Miranda
Sidnei Pereira

TUBA
Cleverson Zavatto

TÍMPANOS
Luís Fernando Diogo

PERCUSSÕES
Camila Cardoso
Géssica Caldas de Toledo

PIANO
Luiz Neri Pfützenreuter 

GUITARRAS
Mateus Brandão
Nicholas Trézi Nicácio

CONTRABAIXO ELÉTRICO
Junior Dunga

BATERIA
Hélio Milleo

CANTORES
Bruna Brüning
Jordana Soletti 
Cristhyan Segala
Rodrigo Godoy

CONTRARREGRAS
Neury Gaio
Kevin Moltocaro

FICHA TÉCNICA

MAESTRO
Carlos Domingues

VIOLINO 1
Marcio Rodrigues (Spalla)
Karina Romanó
Morgana Schwedler
Vinícius Marini
Shanda Olandoski

VIOLINO 2
Klaus Kaizer (Spalla)
Gustavo Rech
Cauê Bittencourt
Rafael Semtchuk

VIOLAS
Alexandre Argentin (Spalla)
Jhonatan Silva
Davi Rocha
Renato Schmidt

VIOLONCELOS
Mauricio Fietz (Spalla)
Ana Maria Clavijo
Evelyn Toledo
Bruno Caetano Sodré

CONTRABAIXOS
Marsal Nogueira (Spalla)
Ivan Sandro Soares Peraca

FLAUTAS
Fabricio Ribeiro
Jamile de Almeida

OBOÉS
Marcos Vicenssuto
Vinicius Klos

CLARINETES
Samuel Junior
Elvis Willian

FAGOTES
João Vitor Silva
Anthony C. Macedo

TROMPAS
Fabio Jardim
Alysson Alves

TROMPETES
Marcos Aurélio Almeida
Thiago Lira

TROMBONES
Wellington Miranda
Sidnei Pereira

TUBA
Cleverson Zavatto

TÍMPANOS
Luís Fernando Diogo

PERCUSSÕES
Camila Cardoso
Géssica Caldas de Toledo

PIANO
Luiz Neri Pfützenreuter 

GUITARRAS
Mateus Brandão
Nicholas Trézi Nicácio

CONTRABAIXO ELÉTRICO
Junior Dunga

BATERIA
Hélio Milleo

CANTORES
Bruna Brüning
Jordana Soletti 
Cristhyan Segala
Rodrigo Godoy

CONTRARREGRAS
Neury Gaio
Kevin Moltocaro


DESTAQUES DO SHOW

Harmonia Explosiva: A fusão única entre os icônicos riffs de Jimmy Page, representados pela Guitarra de MATEUS BRANDÃO, o vocal arrebatador de Robert Plant, com a riqueza sonora da OSC – ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA que proporciona uma experiência musical como nunca antes vista.

Vozes Consagradas de Curitiba: Os cantores de rock consagrados de Curitiba: BRUNA BRÜNING, JORDANA SOLETTI, RODRIGO GODOY e CRISTHYAN SEGALA emprestarão suas vozes únicas a sucessos como “Stairway to Heaven” e “Whole Lotta Love”, garantindo uma interpretação intensa e autêntica.

Produção Audiovisual Imersiva: Uma produção de vídeo, luz e som cuidadosamente elaborada elevará o espetáculo a um patamar visual extraordinário. Projeções inovadoras e efeitos especiais garantirão uma experiência sensorial completa, incluindo o expectador ao conteúdo do show.

Palco do Teatro Guaíra: O cenário imponente do TEATRO GUAÍRA, com sua arquitetura deslumbrante e acústica primorosa, proporcionará o ambiente perfeito para esta celebração musical.

Uma oportunidade para testemunhar a convergência única entre o rock lendário do LED ZEPPELIN e a majestade da música clássica da OSC – ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA, e seus convidados, somando tudo em um espetáculo emocionante que marcará as memórias dos presentes por muito tempo. “LED ZEPPELIN ON STAGE” trará uma noite que transcenderá as fronteiras da música!

DESTAQUES DO SHOW

Harmonia Explosiva: A fusão única entre os icônicos riffs de Jimmy Page, representados pela Guitarra de MATEUS BRANDÃO, o vocal arrebatador de Robert Plant, com a riqueza sonora da OSC – ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA que proporciona uma experiência musical como nunca antes vista.

Vozes Consagradas de Curitiba: Os cantores de rock consagrados de Curitiba: BRUNA BRÜNING, JORDANA SOLETTI, RODRIGO GODOY e CRISTHYAN SEGALA emprestarão suas vozes únicas a sucessos como “Stairway to Heaven” e “Whole Lotta Love”, garantindo uma interpretação intensa e autêntica.

Produção Audiovisual Imersiva: Uma produção de vídeo, luz e som cuidadosamente elaborada elevará o espetáculo a um patamar visual extraordinário. Projeções inovadoras e efeitos especiais garantirão uma experiência sensorial completa, incluindo o expectador ao conteúdo do show.

Palco do Teatro Guaíra: O cenário imponente do TEATRO GUAÍRA, com sua arquitetura deslumbrante e acústica primorosa, proporcionará o ambiente perfeito para esta celebração musical.

Uma oportunidade para testemunhar a convergência única entre o rock lendário do LED ZEPPELIN e a majestade da música clássica da OSC – ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA, e seus convidados, somando tudo em um espetáculo emocionante que marcará as memórias dos presentes por muito tempo. “LED ZEPPELIN ON STAGE” trará uma noite que transcenderá as fronteiras da música!

ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA (OSC)

A OSC – ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA é um destacado grupo sinfônico, comprometido em elevar a música a novas alturas. Com músicos excepcionais, liderança inspiradora e iniciativas culturais inovadoras,  e reconhecida como o grupo sinfônico mais jovem e vibrante do Estado do Paraná, continua a surpreender e encantar o público com sua excelência musical e inovação artística.

Músicos de Excelência: Uma Sinergia de Talentos

Composta por músicos de altíssima qualidade e formação, a OSC estabelece um padrão excepcional de excelência musical. Cada integrante contribui com sua paixão pela música clássica, criando uma sinergia única que ressoa nas performances da orquestra.

Diversidade Musical: Além do Tradicional

A OSC não apenas se destaca por apresentações sinfônicas tradicionais, mas também por explorar territórios musicais diversos. Seja através de espetáculos que incorporam musicais, shows elaborados com produções de som, luz e imagens, a orquestra cativa seu público, proporcionando experiências musicais memoráveis.

Sob a Batuta de Maestro Carlos Domingues

Sob a liderança inspiradora do Maestro Carlos Domingues, a OSC alcança novas alturas musicais. Sua habilidade única de unir a tradição sinfônica com inovações contemporâneas cria um ambiente onde a música clássica se encontra com o moderno, resultando em performances envolventes e emocionantes.

Iniciativas Culturais e Apoio à Arte: Lei de Incentivo e Músicos Associados da OSC

A OSC é uma entusiasta apoiadora da cultura e das artes. Com projetos aprovados pela Lei de Incentivo à Cultura, a orquestra contribui ativamente para o enriquecimento do cenário cultural da região. Além disso, a OSC promove espetáculos por meio do sistema Músicos Associados, proporcionando oportunidades para talentos locais brilharem em colaboração com a orquestra.

A Orquestra Sinfônica de Curitiba continua a ser uma força motriz na promoção da música clássica e contemporânea, oferecendo experiências únicas que transcendem as fronteiras da tradição. Sintonize-se com a OSC e embarque em uma jornada musical emocionante e inspiradora.

ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA (OSC)

A OSC – ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA é um destacado grupo sinfônico, comprometido em elevar a música a novas alturas. Com músicos excepcionais, liderança inspiradora e iniciativas culturais inovadoras,  e reconhecida como o grupo sinfônico mais jovem e vibrante do Estado do Paraná, continua a surpreender e encantar o público com sua excelência musical e inovação artística.

Músicos de Excelência: Uma Sinergia de Talentos

Composta por músicos de altíssima qualidade e formação, a OSC estabelece um padrão excepcional de excelência musical. Cada integrante contribui com sua paixão pela música clássica, criando uma sinergia única que ressoa nas performances da orquestra.

Diversidade Musical: Além do Tradicional

A OSC não apenas se destaca por apresentações sinfônicas tradicionais, mas também por explorar territórios musicais diversos. Seja através de espetáculos que incorporam musicais, shows elaborados com produções de som, luz e imagens, a orquestra cativa seu público, proporcionando experiências musicais memoráveis.

Sob a Batuta de Maestro Carlos Domingues

Sob a liderança inspiradora do Maestro CARLOS DOMINGUES, a OSC alcança novas alturas musicais. Sua habilidade única de unir a tradição sinfônica com inovações contemporâneas cria um ambiente onde a música clássica se encontra com o moderno, resultando em performances envolventes e emocionantes.

Iniciativas Culturais e Apoio à Arte: Lei de Incentivo e Músicos Associados da OSC

A OSC é uma entusiasta apoiadora da cultura e das artes. Com projetos aprovados pela Lei de Incentivo à Cultura, a orquestra contribui ativamente para o enriquecimento do cenário cultural da região. Além disso, a OSC promove espetáculos por meio do sistema Músicos Associados, proporcionando oportunidades para talentos locais brilharem em colaboração com a orquestra.

A OSC – ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA continua a ser uma força motriz na promoção da música clássica e contemporânea, oferecendo experiências únicas que transcendem as fronteiras da tradição. Sintonize-se com a OSC e embarque em uma jornada musical emocionante e inspiradora.

MAESTRO

MAESTRO
Carlos Domingues

Trompetista, maestro, compositor, arranjador, empresário e produtor musical, natural de Curitiba, iniciou seus estudos musicais na Escola Técnica Federal do Paraná. Graduado com Licenciatura Plena em Música e Bacharelado em Trompete e pós-graduado com o curso de especialização em Música de Câmara com performance em trompete pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná.  Vencedor como melhor Regente de Orquestra Sinfônica do Primeiro Concurso Nacional de Jovens Talentos do Centro Cultural Teatro Guaíra e Orquestra Sinfônica do Paraná. Integrou a Banda da Policia Militar do Paraná, foi regente das Orquestras de Metais e Percussão dos Colégios Novo Ateneu de Curitiba, Sagrada Família de Ponta Grossa, Grupo de Câmara de Metais do CEFET-PR, coordenador artístico da Orquestra de Câmara da PUC-PR e desde 2015 tem atuado como Maestro Assistente na Oficina de Música de Curitiba. É proprietário da empresa curitibana de produções artísticas ERUDITU / BATUTA – PRODUÇÕES ARTÍSTICAS , diretor Musical dos Espetáculos: QUEEN CONCERT, ABBA CONCERT, LÁS ÓPERAS, GAMES CLASSIC SHOW, MOVIES IN CONCERT, ETNOS CONCERT, MICHAEL JACKSON CONCERT, ALICE E O NATAL DAS MARAVILHAS, LED ZEPPELIN ON STAGE, IRON MAIDEN ON STAGE, HOLLYWOOD IN CONCERT e GAMES CLASSIC ORCHESTRA. Integrou como trompetista a Orquestra Sinfônica do Paraná e integra o Quinteto de Câmara de Metais de Curitiba – CWBrass, e como regente da Orquestra de Câmara Eruditu Philharmonic Orchestra – EPO, Grupo vocal Tessitura Plena Singers – TSP.  É o idealizador, fundador, regente titular e diretor artístico das Orquestra Filarmônica de Metais e Percussão – Paraná Brass e ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA – OSC.

CANTORES

CANTORA
Bruna Brüning

Cantora curitibana e professora de canto e técnica vocal, atua no ramo musical voltado para casamentos, eventos sociais e corporativos. Desde 2019, já realizou a trilha sonora de mais de 200 casais. Em 2023, deu início à sua carreira autoral, lançando seu primeiro single intitulado “Deixa”, disponível em todas as plataformas digitais. Formada em psicologia em 2017, Bruna traz uma bagagem que lhe permite criar um vínculo mais afetivo com seus clientes e eventos dos quais participa. Sua verdade é construir memórias com boa música, abrangendo desde momentos românticos até os mais animados, acreditando que cada local e público têm as suas preferidas. Em uma levada mais pop, suas maiores inspirações estão na música popular brasileira e em grandes artistas do pop internacional. Participou dos espetáculos no Teatro Guaíra “Hollywood in Concert – Trilhas Sonoras”, em junho de 2024, e “Games Classic Orchestra”, em setembro de 2024.

Cantora e compositora, musicista Bacharel em Música Popular pela Unespar/PR. É uma das principais vozes do cenário Curitibano na atualidade. Vocalista das bandas – Delorean e Leevre. É também professora de canto e orientadora vocal. Seu primeiro álbum gravou com Uyara Torrente aos 13 anos, “Um sonho lindo”. Depois participou dos CDs 1, 2 e 3 do Grupo Bayaka – Musica dos povos (Projeto de música étnica da Faculdade de Artes do Paraná – 2005/2006). Em sua carreira solo, gravou o CD Leevre (2016) com releituras de músicas da rainha do rock – Rita Lee. Tem experiência no exterior e mostrou suas diversas facetas musicais atuando como musico de rua por Barcelona e Madrid nos anos de 2007 e 2008. Abriu shows de artistas renomados como Ana Carolina no Teatro Positivo (2016), Capital Inicial no Botucatu Moto Show com a Banda TN/SHE (2018), Banda Blitz na Live Curitiba (2022) e das bandas internacionais Information Society com a Banda Delorean na Live Curitiba (2017) e Double You no Tork n’Roll (2022). Participou da 40ª Oficina de Música de Curitiba com o show Essa tal de Rita Lee junto de Rogéria Holtz e Paula Lima em junho de 2023. Participou dos espetáculos no Teatro Guaíra “Led Zeppelin: On Stage”, em fevereiro de 2024, “Hollywood in Concert – Trilhas Sonoras”, em junho de 2024, e “Games Classic Orchestra”, em setembro de 2024.

CANTORA
Jordana Soletti

CANTOR
Rodrigo Godoy

Vocalista, músico compositor e multi-instrumentista natural de Curitiba – Paraná, formado em licenciatura em música pela Faculdade de Artes do Paraná. Desde 2008 atua como professor de canto, vocalista de estúdio e palco, tendo mais de vinte trabalhos autorais lançados – álbuns, EPs, singles, em português, inglês e espanhol, já tendo se apresentado ao vivo em turnê por países como Argentina, Paraguai, Bolívia, Peru e Equador, além de diversas cidades e estados brasileiros. Na internet, em apenas um de seus trabalhos autorais, o clipe da música Mira al Cielo, da banda Neumanation, conta com mais de 250 mil visualizações. Suas bandas possuem também milhares de ouvintes mensais nas principais plataformas de streaming de música. Também foi vocalista da banda tributo Queen Project, tendo se apresentado no teatro Regina Vogue. Participou de diversos concertos com a Orquestra da PUC-PR, entre eles o espetáculo Rock’n PUC, além de outras apresentações como Arlequim Ópera in Concert na Ópera de Arame, e também um tributo ao ABBA com orquestra e coro, outra vez na Ópera de Arame. Em todas as apresentações citadas, Rodrigo atuou como solista. Participou dos espetáculos no Teatro Guaíra “Led Zeppelin: On Stage”, em fevereiro de 2024, “Hollywood in Concert – Trilhas Sonoras”, em junho de 2024, e “Games Classic Orchestra”, em setembro de 2024.

Tenor Crossover Curitibano, formado em Canto Lírico pela Unespar, desde 2001 desenvolve intenso trabalho tanto como cantor solista e coralista, quanto como professor e regente nos diversos grupos vocais em que integrou. Em sua trajetória musical, atuou como Técnico Vocal do Coro Nova Philarmonia do Teatro Guaira e como regente titular do Coral de Itaipu (Sede Curitiba). Foi semifinalista dos concursos “1º Prêmio I Solisti” (Santos-SP) e “2º Concurso de Canto Natércia Lopes” (Vitória-ES), ganhador do 3º Lugar no concurso “Petrobras Jovens Cameristas” (Londrina- PR), ganhador do 1º Lugar no Concurso Internacional “Cantoritiba” (Curitiba-PR) e no “1º Festival de Corais de Joinville” (SC) com o Coro Masculino Ottava Bassa. Junto ao coro, participou das óperas “Fausto” (Gounod, C.), “Colombo” (Carlos Gomes), “Rigoletto” (Verdi, G.) e “Carmen” (Bizet, G.). Em 2009, participou dos concertos do tenor italiano Andrea Bocelli (RJ e SP) integrando o Coro do Teatro Guaira e Orquestra Sinfônica do Paraná, e recentemente, junto à Camerata Antiqua de Curitiba, cantou em seu concerto comemorativo de 50 anos de existência, no Teatro Colón em Buenos Aires (Argentina). Como solista, performou em diversas óperas, dentre as mais conhecidas: “King Arthur” (Purcell), “Der Freischütz” (Weber), “L’Occasione fa il Ladro” (Rossini, G.), “Le Nozze di Figaro” (Mozart, W.A.), “La Boheme” (Puccini, G.), “La Traviata” (Verdi, G.) e “L’Amico Fritz” (Mascagni, P.). Também como solista, realizou concertos pelo Sul da França, Chile, Polônia, Rússia, Bélgica e Itália, sob a regência da Maestrina Elena Moukhorkina Moreno, e ao lado de renomados cantores populares como Toquinho e Fafá de Belém pela Produtora Pró-Arte e Movimento (PAM), Diego Moraes, Thiago Iorc, Ana Cañas e Jesuton nos shows “Queen in Concert”, “Abba in Concert”, “Las Óperas” e “Games Classic” junto à Orquestra Sinfônica de Curitiba, sob a liderança do Maestro Carlos Domingues. Participou do espetáculo “Hollywood in Concert – Trilhas Sonoras” no Teatro Guaíra, em junho de 2024, e “Games Classic Orchestra”, em setembro de 2024.

CANTOR
Cristhyan Segala

BANDA

PIANO
Luiz Neri Pfützenreuter

Natural de Santa Catarina, iniciou seus estudos de piano aos 6 anos de idade. No mesmo ano fez sua primeira apresentação. Teve como professores o pianista Luiz Henrique Senise – UFRJ, Nóris Lindeke – Alemanha e Olga Kiun – Rússia. Fez cursos de aperfeiçoamento com renomados professores e pianistas como Arnulf von Arnim – Alemanha, Miguel Proença, Luiz Henrique Senise, Fernando Lopes, José Alberto Kaplan e Marcello Verzoni. Formou-se em piano pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná, na classe da professora e pianista russa Olga Kiun. Entre os anos de 2002 e 2004 foi Professor de Piano Funcional na UFPR nos cursos de Educação Musical e Produção Sonora. Em 2010 obteve o título de Mestre em Música, pela Universidade Federal do Paraná – UFPR, sob orientação da Professora Drª Zélia Chueke. Em 2017 obteve o título de Doutor em Piano, pela Universidade Estadual de Campinas – UNICAMP, sob orientação do Professor Dr. Mauricy Matos Martin, com a tese “PIANO EM GRUPO: DESENVOLVIMENTO DAS HABILIDADES FUNCIONAIS ATRAVÉS DE MELODIAS FOLCLÓRICAS BRASILEIRAS”. Desde 2012 é professor da UNESPAR – Campus de Curitiba I – EMBAP, onde ministra aulas de piano nos cursos de Bacharelado em Instrumento e Licenciatura em Música, além de intensa atividade nos cursos de extensão.

Guitarrista, compositor, arranjador, orquestrador regente e produtor musical. Atua no cenário artístico de Curitiba desde 2009, tendo participado de diversos trabalhos com o produtor Dirceu Saggin (Trilhas Urbanas), Carlos Domingues (Eruditu Produções Artísticas e Orquestra Sinfônica de Curitiba), José Maria Magalhães (Quarteto Iguaçu), Orquestra da PUCPR, Camerata Antíqua de Curitiba e outros. Seus trabalhos de maior destaque são os de arranjos para shows de Ivan Lins, Fagner, Elba Ramalho, Daniel, Alceu Valença e Zeca Baleiro, junto ao Quarteto Iguaçu; arranjador e guitarrista do “Games Classic Show” e “ABBA In Concert” ao lado de Carlos Domingues; arranjador, orquestrador e compositor no espetáculo “Natal no Palácio Iguaçu” da Orquestra Sinfônica do Paraná, com produção de Dirceu Saggin; arranjos e orquestrações em diversas ocasiões para a Camerata Antiqua de Curitiba, tendo inclusive regido esta orquestra em 2022, no concerto em homenagem aos 90 anos do compositor de trilhas sonoras John Williams. Fora de Curitiba, colabora como arranjador do Coral Santo Antônio dos Anjos (Laguna – SC) desde 2018 e é regente e arranjador na ONG Dikaion (Piraquara – PR) desde 2020. Foi também professor de música, arranjador, ensaiador e orquestrador na “Associazione LiberaMusica” e da “Orchestra Giovanile Marche Music College” no período em que morou na Itália (de 2017 a 2019), participando ainda como arranjador e músico no Teatro Rossini (Pesaro – PU) em eventos de orquestras juvenis italianas, regidos por Giuseppe Laudani (Orchestra Giovanile “Diego Valeri” di Campolongo Maggiore).Como compositor, realiza trabalhos de trilha sonora no seu estúdio próprio (Vox Dei Music) para produções independentes de documentários e curtas-metragens paranaenses, estadunidenses e italianos, além de ter também seu trabalho de composições ecléticas (orquestrais e populares). Formado em Teoria Musical no Conservatório de Música Popular Brasileira, bacharel em Composição e Regência pela UNESPAR – EMBAP (Universidade do Estado do Paraná – Campus Belas Artes) e especializado em Composição de Trilha Sonora na Marche Music College (Itália) com os professores Giovanni Bacalov (RaiTV), Luigi Pulcini (Deliver Us From Evil) e Aurelio Zarelli (Conservatorio G.B.Martini di Bologna).

GUITARRA
Mateus Brandão

GUITARRA
Nicholas Trézi Nicácio

Radicado em Curitiba, começou seus estudos no conservatório de MPB de Curitiba e formou-se na Escola de Música e Belas Artes do Paraná. Com seu trio, toca musica instrumental brasileira e Jazz, além de acompanhar outros artistas em diversas formações, mas não se engane: todas as noites, antes de dormir, acende uma vela e reza, como bom devoto, para seu padrinho Jimi Hendrix.

Nascido em Curitiba/PR, multi-instrumentista, professor, produtor musical e arranjador.  Formado no conservatório de MPB de Curitiba em teoria musical, bacharel em Composição e Regência pela UNESPAR-EMBAP, com especialização em educação musical. Sua formação dos 13 aos 23 anos foi a música popular, com 23 anos ingressou na Belas Artes e iniciou seus estudos em orquestração, desde então trabalha como arranjador e contrabaixista em orquestras sinfônicas, bandas sinfônicas, quarteto de jazz e acompanha diversos cantores. Como professor vivencia a experiência didática com outros instrumentos como o violão, piano, contrabaixo acústico e elétrico, bandolim, acordeom, percussão, entre outros.

CONTRABAIXO ELÉTRICO
Junior Dunga

BATERIA
Hélio Milléo

Baterista, tem atuado em vários grupos musicais com diferentes formações, em eventos como o Concerto de Natal Positivo com o Cantor Peri Ribeiro, Curitiba Jazz Meeting com o saxofonista Bob Belden, Prudential Concerts com Vanessa da Mata, Frejat e Maria Rita, Musical Abba in Concert, Curitiba Jazz Festival, apresentações com a Orquestra da Puc-Pr, Coral Champagnat, Helinho Brandão Big Band, Curitiba Jazz Orquestra, artistas como o Saxofonista Derico, Bernardo Manita, J. J. Thames, Roberto Sion, Lula Galvão, entre outros.

ARRANJADORES

Vitor Giovannitti

Guitarrista, arranjador e professor de coral e teoria musical. Estudou Bacharelado em Composição na Faculdade Cantareira (2016), Regência no Conservatório de Tatuí (2022), e Mestrado em Musicologia na ECA – USP (2023). Teve aulas particulares de análise e orquestração com o compositor, pianista e professor Celso Mojola, e atualmente estuda regência com o maestro Altamiro Bernardes. Atua desde 2000 como guitarrista profissional em bandas de rock, pop rock e de baile (casamentos, eventos, festas e formaturas). Tocou em bandas tributo aos Beatles, Deep Purple, Pink Floyd, atualmente toca em bandas tributo ao Yes, Queen e Elton John. Em 2002, gravou um CD instrumental autoral com a banda “Shine”, no estilo classic rock e prog rock, com o produtor e guitarrista Heraldo Paarmann. Desde 2019, atua como professor de coral e teoria música na escola IMKS (Instituto Musical Kleber K Shima), fazendo arranjos corais de músicas populares nacionais e internacionais para audições dos alunos. Desde 2022, também integra, como um dos membros da diretoria e logística, a Banda Filarmônica de São Paulo, participando de concertos como na Sala São Paulo, Festival de Inverno de São Roque, Teatro J. Safra e Teatro São Pedro (onde regeu a peça “Dança brasileira”, de Camargo Guarnieri, em 2023). Junto à OSSA (Orquestra Sinfônica de Santo André), participou como arranjador e músico nos concertos “Queen Sinfônico” (2021) e “Elton John Sinfônico” (2023), e como um dos arranjadores no concerto “Led Zeppelin Sinfônico” (2022), com o maestro Abel Rocha.

Guitarrista, arranjador e produtor musical, que tem como estilos fundamentais o jazz e o choro. Executa também bandolim, violão de sete cordas e viola caipira. Estudou na Fundação das Artes de São Caetano do Sul e continuou se aperfeiçoando em harmonia e arranjos com Cláudio Leal e Ciro Pereira. Participou como instrumentista, arranjador e produtor musical da gravação de CDs de vários artistas de MPB. No início dos anos 2000, foi o arranjador da Big Band Heartbreakers, comandada por Guga Stroeter, onde elaborava arranjos semanalmente, para artistas convidados desta banda, entre eles, Armandinho, Carlinhos Brown, Cláudio Zoli, Toni Garrido, Elza Soares e Zé Renato, num projeto que durou 1 ano. A partir disso, se tornou o arranjador principal da Orquestra Heartbreakers, que realiza vários projetos com formatos diversos: combo de 7 metais, formação com metais e quarteto de cordas, banda estilo coreto, quinteto com base rítmica e um sopro. Também em 2000 foi integrante da Orquestra Popular de Câmara tocando viola caipira ao lado de músicos como Benjamim Taubkin, Teco Cardoso, Toninho Ferragutti. Assinou os arranjos de big band do CD “Guga Stroeter – Salsa Samba Groove” lançado pela gravadora Trama em 2001, e do CD “Agô”, com quarteto de cordas e quinteto de metais, pelo selo Sambatá, em 2003. Fez arranjos para a Banda de Salsa e Samba Havana Brasil, com formação de base e 5 metais. Em 2006, acompanhou e dirigiu shows com a cantora Célia, e fez arranjos para ela e a Orquestra Sinfônica de São Bernardo do Campo, em projeto com músicas de Chico Buarque. Realizou arranjos para a Big Band FASCS (Fundação das Artes de São Caetano do Sul) em 2016. Em 2016 foi convidado para elaborar arranjos para o Projeto Guri, com formações que envolvem orquestra sinfônica, camerata de violões, conjunto de cordas dedilháveis (viola caipira, cavaquinho e violões), e coro. Em 2018, foi o responsável pelos arranjos da Orquestra Sinfônica de Santo André, juntamente com a Heartbreakers, na comemoração de 30 anos de existência das duas orquestras, com evento realizado no Sesc Santo André. Em 2019, a pedido de Guga Stroeter, escreveu arranjos de big band para a escola de música de Cincinnati (EUA), dirigida pelo músico Wynton Marsalis, que veio ao Brasil para uma série de 15 shows. Ainda em 2019, foi responsável pelos arranjos do cantor Sapopemba, para a OSSA, onde também atuou como violonista, junto à orquestra. Em janeiro de 2020, participou como professor de guitarra e cordas dedilháveis do 15º Festival de Sta Catarina, o FEMUSC 2020. Em 2021, foi convidado por Ari Colares, então diretor do Projeto Guri, a fazer arranjos para a Banda Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo, para espetáculo na Sala São Paulo, com repertório do próprio Ari. Ainda em 2021, participou como arranjador e guitarrista do Festival de Inverno de Paranabiacaba, também pela OSSA (Orquestra Sinfônica de Santo André), a convite do Maestro Abel Rocha, regente/diretor da orquestra. Em 2022 compôs uma peça musical para a Sinfônica de Santo André (OSSA), para projeto “Brasil, de 22 a 22”. Passa a integrar, em 2023, o time de arranjadores da Brasil Jazz Sinfônica.

Dino Barioni

Thiago Gobet

Spalla, é Compositor, Orquestrador, Arranjador e Sound Designer, com Mestrado em Trilhas pela UNICAMP e Bacharel em Composição e Regência pela FMU/FAAM. È membro Profissional (Pro Member) da ASMAC (American Society of Music Arrangers and Composers / Sociedade Americana de Arranjadores Musicais e Compositores). Desde 2015, escreve peças e aberturas para Orquestra Filarmônica de Santo Amaro. Tambem colabora escrevendo arranjos para a OSSA-Orquestra Sinfônica de Santo André, sob a regência e direção musical do Maestro Abel Rocha. É compositor das séries Gigablaster (Globoplay/Gloob/Globo) e Conhecendo Museus (EBC/Tv Brasil/TV Escola). Ganhou Prêmio de Melhor Trilha (Best Score) no Festival WeMakeFilms, de Londres, em 2021, com a Trilha Sonora do curta Sebastiana (disponível nas plataformas Looke/Amazon/Itau Cultural Play), dirigido por Claudio Martins Fez especialização em “Music for the Media” e “Cinematic Orchestration” com Jeff MacDonald (Louder Productions, LA) e Guy Michelmore no Thinkspace, Inglaterra. É formado em Acústica pela Omid Audio Academy. Atualmente aprofunda seus estudos com o compositor e arranjador americano Glenn Jordan (X-Files, 101 Dálmatas, Pee Wee´s Playhouse). Tem colaborado em diversos trabalhos comerciais e artísticos para diversas mídias como Publicidade, Documentários, Animação, Games, Cinema e TV.

Nascido em São Paulo – Brasil, Leandro Nonato (também conhecido como “Nonatomusic”) é um compositor, arranjador e guitarrista que trabalha com uma grande variedade de gêneros musicais. Recentemente, ele trabalhou como compositor principal para o jogo Tanuki Sunset, disponível para PC, XBOX, Playstation e Nintendo Switch pela empresa canadense Rewind Games, e para a série Home Office, que foi lançada no YouTube e Amazon Prime. Como guitarrista já se apresentou em grandes musicais de São Paulo como Natasha, Pierre e o Grande Cometa de 1812, Silvio Santos Vem Aí, As Cangaceiras Guerreiras do Sertão, Carrossel, o Musical e muito mais. Nessas apresentações trabalhou ao lado de grandes artistas da TV brasileira como André Frateschi (Legião Urbana), Gabriel Leone (GLOBO TV), Ivan Parente (SBT) e Chris Couto (MTV). Também trabalhou na Filafro (Orquestra Afro-Brasileira) como guitarrista de consagrados cantores convidados como Sandra de Sá, Jair Rodrigues, Luiz Melodia, Vanessa Jackson e outros. É também guitarrista do espetáculo “It’s a Ship Show” da empresa Virgin Voyages a bordo dos navios Scarlet e Valiant Lady. Paralelamente ao seu trabalho como intérprete, compositor e arranjador, é frequentemente solicitado para trabalhar como transcritor de partituras para artistas e grandes estúdios musicais como Space Blues. Como produtor musical de artistas radicados em São Paulo Nonato tem experiência em composições temáticas, músicas de fundo, jingles e muito mais. Também vivenciou uma grande jornada como professor de música desde 2012, trabalhando em diversas escolas, mas principalmente com aulas online desde então. Nonato possui um canal no YouTube onde se concentra no desenvolvimento de seu portfólio. Lá você encontrará uma grande variedade de arranjos em diferentes estilos, composições originais, trilhas sonoras, versões acústicas, mashup de gêneros e mais alguns conteúdos de alta qualidade, principalmente relacionados a cultura geek. Seus trabalhos foram reconhecidos por personalidades lendárias da indústria de jogos como Bear McCreary, Cory Barlog e Gerard Marino. Quase todos os lançamentos de músicas no YouTube são sincronizados com um single em todas as principais lojas de música como Spotify, Apple Music, Deezer e Amazon Music. É Bacharel em Música em Guitarra Elétrica pela Faculdade de Artes Alcântara Machado (FAAM) sob orientação de Marcelo Gomes, é também pós-graduado em Arranjo e Orquestração Musical pela Unyleya.

Leandro Nonato

Mateus Brandão

Guitarrista, compositor, arranjador, orquestrador regente e produtor musical. Atua no cenário artístico de Curitiba desde 2009, tendo participado de diversos trabalhos com o produtor Dirceu Saggin (Trilhas Urbanas), Carlos Domingues (Eruditu Produções Artísticas e Orquestra Sinfônica de Curitiba), José Maria Magalhães (Quarteto Iguaçu), Orquestra da PUCPR, Camerata Antíqua de Curitiba e outros. Seus trabalhos de maior destaque são os de arranjos para shows de Ivan Lins, Fagner, Elba Ramalho, Daniel, Alceu Valença e Zeca Baleiro, junto ao Quarteto Iguaçu; arranjador e guitarrista do “Games Classic Show” e “ABBA In Concert” ao lado de Carlos Domingues; arranjador, orquestrador e compositor no espetáculo “Natal no Palácio Iguaçu” da Orquestra Sinfônica do Paraná, com produção de Dirceu Saggin; arranjos e orquestrações em diversas ocasiões para a Camerata Antiqua de Curitiba, tendo inclusive regido esta orquestra em 2022, no concerto em homenagem aos 90 anos do compositor de trilhas sonoras John Williams. Fora de Curitiba, colabora como arranjador do Coral Santo Antônio dos Anjos (Laguna – SC) desde 2018 e é regente e arranjador na ONG Dikaion (Piraquara – PR) desde 2020. Foi também professor de música, arranjador, ensaiador e orquestrador na “Associazione LiberaMusica” e da “Orchestra Giovanile Marche Music College” no período em que morou na Itália (de 2017 a 2019), participando ainda como arranjador e músico no Teatro Rossini (Pesaro – PU) em eventos de orquestras juvenis italianas, regidos por Giuseppe Laudani (Orchestra Giovanile “Diego Valeri” di Campolongo Maggiore).Como compositor, realiza trabalhos de trilha sonora no seu estúdio próprio (Vox Dei Music) para produções independentes de documentários e curtas-metragens paranaenses, estadunidenses e italianos, além de ter também seu trabalho de composições ecléticas (orquestrais e populares). Formado em Teoria Musical no Conservatório de Música Popular Brasileira, bacharel em Composição e Regência pela UNESPAR – EMBAP (Universidade do Estado do Paraná – Campus Belas Artes) e especializado em Composição de Trilha Sonora na Marche Music College (Itália) com os professores Giovanni Bacalov (RaiTV), Luigi Pulcini (Deliver Us From Evil) e Aurelio Zarelli (Conservatorio G.B.Martini di Bologna).

Natural de Guarulhos – SP, 1993, formada em Licenciatura em Música (Claretiano – 2022, Curitiba – PR) é Professora, Cantora, Compositora e Produtora. Já participou como vocalista de Banda Autoral e Cover no estilo Rock Gospel e outras vertentes. Lançou seu primeiro single nas plataformas digitais intitulado “Papai do Céu”. Bia atua principalmente na forma humanizada de ensinar música, tendo em vista a essência e particularidade de cada pessoa que encontra em seu caminho.

Bia Lihmor

Rodrigo Lihmor

Nascido em Guarulhos – SP, 1990, Rodrigo estuda flauta transversal e piano desde criança. Como compositor, já gravou suas obras para piano em “A caçadora de estrelas” [2012], tem dois livros publicados – “Histórias para constelações”, com dois contos premiados [2018] e “Piano e palavras” [2023] pela Editora Lovarq. Atualmente, leciona música em escolas de Curitiba e desenvolve projetos didáticos através de jogos e métodos.

Trompetista, maestro, compositor, arranjador, empresário e produtor musical, natural de Curitiba, iniciou seus estudos musicais na Escola Técnica Federal do Paraná. Graduado com Licenciatura Plena em Música e Bacharelado em Trompete e pós-graduado com o curso de especialização em Música de Câmara com performance em trompete pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná.  Vencedor como melhor Regente de Orquestra Sinfônica do Primeiro Concurso Nacional de Jovens Talentos do Centro Cultural Teatro Guaíra e Orquestra Sinfônica do Paraná. Integrou a Banda da Policia Militar do Paraná, foi regente das Orquestras de Metais e Percussão dos Colégios Novo Ateneu de Curitiba, Sagrada Família de Ponta Grossa, Grupo de Câmara de Metais do CEFET-PR, coordenador artístico da Orquestra de Câmara da PUC-PR e desde 2015 tem atuado como Maestro Assistente na Oficina de Música de Curitiba. É proprietário da empresa curitibana de produções artísticas ERUDITU / BATUTA – PRODUÇÕES ARTÍSTICAS , diretor Musical dos Espetáculos: QUEEN CONCERT, ABBA CONCERT, LÁS ÓPERAS, GAMES CLASSIC SHOW, MOVIES IN CONCERT, ETNOS CONCERT, MICHAEL JACKSON CONCERT, ALICE E O NATAL DAS MARAVILHAS, LED ZEPPELIN ON STAGE, IRON MAIDEN ON STAGE, HOLLYWOOD IN CONCERT e GAMES CLASSIC ORCHESTRA. Integrou como trompetista a Orquestra Sinfônica do Paraná e integra o Quinteto de Câmara de Metais de Curitiba – CWBrass, e como regente da Orquestra de Câmara Eruditu Philharmonic Orchestra – EPO, Grupo vocal Tessitura Plena Singers – TSP.  É o idealizador, fundador, regente titular e diretor artístico das Orquestra Filarmônica de Metais e Percussão – Paraná Brass e ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA – OSC.

Carlos Domingues

MAESTRO

Carlos Domingues

Trompetista, maestro, compositor, arranjador, empresário e produtor musical, natural de Curitiba, iniciou seus estudos musicais na Escola Técnica Federal do Paraná. Graduado com Licenciatura Plena em Música e Bacharelado em Trompete e pós-graduado com o curso de especialização em Música de Câmara com performance em trompete pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná.  Vencedor como melhor Regente de Orquestra Sinfônica do Primeiro Concurso Nacional de Jovens Talentos do Centro Cultural Teatro Guaíra e Orquestra Sinfônica do Paraná. Integrou a Banda da Policia Militar do Paraná, foi regente das Orquestras de Metais e Percussão dos Colégios Novo Ateneu de Curitiba, Sagrada Família de Ponta Grossa, Grupo de Câmara de Metais do CEFET-PR, coordenador artístico da Orquestra de Câmara da PUC-PR e desde 2015 tem atuado como Maestro Assistente na Oficina de Música de Curitiba. É proprietário da empresa curitibana de produções artísticas ERUDITU / BATUTA – PRODUÇÕES ARTÍSTICAS , diretor Musical dos Espetáculos: QUEEN CONCERT, ABBA CONCERT, LÁS ÓPERAS, GAMES CLASSIC SHOW, MOVIES IN CONCERT, ETNOS CONCERT, MICHAEL JACKSON CONCERT, ALICE E O NATAL DAS MARAVILHAS, LED ZEPPELIN ON STAGE, IRON MAIDEN ON STAGE, HOLLYWOOD IN CONCERT e GAMES CLASSIC ORCHESTRA. Integrou como trompetista a Orquestra Sinfônica do Paraná e integra o Quinteto de Câmara de Metais de Curitiba – CWBrass, e como regente da Orquestra de Câmara Eruditu Philharmonic Orchestra – EPO, Grupo vocal Tessitura Plena Singers – TSP.  É o idealizador, fundador, regente titular e diretor artístico das Orquestra Filarmônica de Metais e Percussão – Paraná Brass e ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA – OSC.

CANTORES

Cantora curitibana e professora de canto e técnica vocal, atua no ramo musical voltado para casamentos, eventos sociais e corporativos. Desde 2019, já realizou a trilha sonora de mais de 200 casais. Em 2023, deu início à sua carreira autoral, lançando seu primeiro single intitulado “Deixa”, disponível em todas as plataformas digitais. Formada em psicologia em 2017, Bruna traz uma bagagem que lhe permite criar um vínculo mais afetivo com seus clientes e eventos dos quais participa. Sua verdade é construir memórias com boa música, abrangendo desde momentos românticos até os mais animados, acreditando que cada local e público têm as suas preferidas. Em uma levada mais pop, suas maiores inspirações estão na música popular brasileira e em grandes artistas do pop internacional. Participou dos espetáculos no Teatro Guaíra “Hollywood in Concert – Trilhas Sonoras”, em junho de 2024, e “Games Classic Orchestra”, em setembro de 2024.

CANTORA
Bruna Brüning

Cantora e compositora, musicista Bacharel em Música Popular pela Unespar/PR. É uma das principais vozes do cenário Curitibano na atualidade. Vocalista das bandas – Delorean e Leevre. É também professora de canto e orientadora vocal. Seu primeiro álbum gravou com Uyara Torrente aos 13 anos, “Um sonho lindo”. Depois participou dos CDs 1, 2 e 3 do Grupo Bayaka – Musica dos povos (Projeto de música étnica da Faculdade de Artes do Paraná – 2005/2006). Em sua carreira solo, gravou o CD Leevre (2016) com releituras de músicas da rainha do rock – Rita Lee. Tem experiência no exterior e mostrou suas diversas facetas musicais atuando como musico de rua por Barcelona e Madrid nos anos de 2007 e 2008. Abriu shows de artistas renomados como Ana Carolina no Teatro Positivo (2016), Capital Inicial no Botucatu Moto Show com a Banda TN/SHE (2018), Banda Blitz na Live Curitiba (2022) e das bandas internacionais Information Society com a Banda Delorean na Live Curitiba (2017) e Double You no Tork n’Roll (2022). Participou da 40ª Oficina de Música de Curitiba com o show Essa tal de Rita Lee junto de Rogéria Holtz e Paula Lima em junho de 2023. Participou dos espetáculos no Teatro Guaíra “Led Zeppelin: On Stage”, em fevereiro de 2024, “Hollywood in Concert – Trilhas Sonoras”, em junho de 2024, e “Games Classic Orchestra”, em setembro de 2024.

CANTORA
Jordana Soletti

CANTOR
Rodrigo Godoy

Vocalista, músico compositor e multi-instrumentista natural de Curitiba – Paraná, formado em licenciatura em música pela Faculdade de Artes do Paraná. Desde 2008 atua como professor de canto, vocalista de estúdio e palco, tendo mais de vinte trabalhos autorais lançados – álbuns, EPs, singles, em português, inglês e espanhol, já tendo se apresentado ao vivo em turnê por países como Argentina, Paraguai, Bolívia, Peru e Equador, além de diversas cidades e estados brasileiros. Na internet, em apenas um de seus trabalhos autorais, o clipe da música Mira al Cielo, da banda Neumanation, conta com mais de 250 mil visualizações. Suas bandas possuem também milhares de ouvintes mensais nas principais plataformas de streaming de música. Também foi vocalista da banda tributo Queen Project, tendo se apresentado no teatro Regina Vogue. Participou de diversos concertos com a Orquestra da PUC-PR, entre eles o espetáculo Rock’n PUC, além de outras apresentações como Arlequim Ópera in Concert na Ópera de Arame, e também um tributo ao ABBA com orquestra e coro, outra vez na Ópera de Arame. Em todas as apresentações citadas, Rodrigo atuou como solista. Participou dos espetáculos no Teatro Guaíra “Led Zeppelin: On Stage”, em fevereiro de 2024, “Hollywood in Concert – Trilhas Sonoras”, em junho de 2024, e “Games Classic Orchestra”, em setembro de 2024.

CANTOR
Cristhyan Segala

Tenor Crossover Curitibano, formado em Canto Lírico pela Unespar, desde 2001 desenvolve intenso trabalho tanto como cantor solista e coralista, quanto como professor e regente nos diversos grupos vocais em que integrou. Em sua trajetória musical, atuou como Técnico Vocal do Coro Nova Philarmonia do Teatro Guaira e como regente titular do Coral de Itaipu (Sede Curitiba). Foi semifinalista dos concursos “1º Prêmio I Solisti” (Santos-SP) e “2º Concurso de Canto Natércia Lopes” (Vitória-ES), ganhador do 3º Lugar no concurso “Petrobras Jovens Cameristas” (Londrina- PR), ganhador do 1º Lugar no Concurso Internacional “Cantoritiba” (Curitiba-PR) e no “1º Festival de Corais de Joinville” (SC) com o Coro Masculino Ottava Bassa. Junto ao coro, participou das óperas “Fausto” (Gounod, C.), “Colombo” (Carlos Gomes), “Rigoletto” (Verdi, G.) e “Carmen” (Bizet, G.). Em 2009, participou dos concertos do tenor italiano Andrea Bocelli (RJ e SP) integrando o Coro do Teatro Guaira e Orquestra Sinfônica do Paraná, e recentemente, junto à Camerata Antiqua de Curitiba, cantou em seu concerto comemorativo de 50 anos de existência, no Teatro Colón em Buenos Aires (Argentina). Como solista, performou em diversas óperas, dentre as mais conhecidas: “King Arthur” (Purcell), “Der Freischütz” (Weber), “L’Occasione fa il Ladro” (Rossini, G.), “Le Nozze di Figaro” (Mozart, W.A.), “La Boheme” (Puccini, G.), “La Traviata” (Verdi, G.) e “L’Amico Fritz” (Mascagni, P.). Também como solista, realizou concertos pelo Sul da França, Chile, Polônia, Rússia, Bélgica e Itália, sob a regência da Maestrina Elena Moukhorkina Moreno, e ao lado de renomados cantores populares como Toquinho e Fafá de Belém pela Produtora Pró-Arte e Movimento (PAM), Diego Moraes, Thiago Iorc, Ana Cañas e Jesuton nos shows “Queen in Concert”, “Abba in Concert”, “Las Óperas” e “Games Classic” junto à Orquestra Sinfônica de Curitiba, sob a liderança do Maestro Carlos Domingues. Participou do espetáculo “Hollywood in Concert – Trilhas Sonoras” no Teatro Guaíra, em junho de 2024, e “Games Classic Orchestra”, em setembro de 2024.

BANDA

PIANO
Luiz Neri Pfützenreuter

Natural de Santa Catarina, iniciou seus estudos de piano aos 6 anos de idade. No mesmo ano fez sua primeira apresentação. Teve como professores o pianista Luiz Henrique Senise – UFRJ, Nóris Lindeke – Alemanha e Olga Kiun – Rússia. Fez cursos de aperfeiçoamento com renomados professores e pianistas como Arnulf von Arnim – Alemanha, Miguel Proença, Luiz Henrique Senise, Fernando Lopes, José Alberto Kaplan e Marcello Verzoni. Formou-se em piano pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná, na classe da professora e pianista russa Olga Kiun. Entre os anos de 2002 e 2004 foi Professor de Piano Funcional na UFPR nos cursos de Educação Musical e Produção Sonora. Em 2010 obteve o título de Mestre em Música, pela Universidade Federal do Paraná – UFPR, sob orientação da Professora Drª Zélia Chueke. Em 2017 obteve o título de Doutor em Piano, pela Universidade Estadual de Campinas – UNICAMP, sob orientação do Professor Dr. Mauricy Matos Martin, com a tese “PIANO EM GRUPO: DESENVOLVIMENTO DAS HABILIDADES FUNCIONAIS ATRAVÉS DE MELODIAS FOLCLÓRICAS BRASILEIRAS”. Desde 2012 é professor da UNESPAR – Campus de Curitiba I – EMBAP, onde ministra aulas de piano nos cursos de Bacharelado em Instrumento e Licenciatura em Música, além de intensa atividade nos cursos de extensão.

Guitarrista, compositor, arranjador, orquestrador regente e produtor musical. Atua no cenário artístico de Curitiba desde 2009, tendo participado de diversos trabalhos com o produtor Dirceu Saggin (Trilhas Urbanas), Carlos Domingues (Eruditu Produções Artísticas e Orquestra Sinfônica de Curitiba), José Maria Magalhães (Quarteto Iguaçu), Orquestra da PUCPR, Camerata Antíqua de Curitiba e outros. Seus trabalhos de maior destaque são os de arranjos para shows de Ivan Lins, Fagner, Elba Ramalho, Daniel, Alceu Valença e Zeca Baleiro, junto ao Quarteto Iguaçu; arranjador e guitarrista do “Games Classic Show” e “ABBA In Concert” ao lado de Carlos Domingues; arranjador, orquestrador e compositor no espetáculo “Natal no Palácio Iguaçu” da Orquestra Sinfônica do Paraná, com produção de Dirceu Saggin; arranjos e orquestrações em diversas ocasiões para a Camerata Antiqua de Curitiba, tendo inclusive regido esta orquestra em 2022, no concerto em homenagem aos 90 anos do compositor de trilhas sonoras John Williams. Fora de Curitiba, colabora como arranjador do Coral Santo Antônio dos Anjos (Laguna – SC) desde 2018 e é regente e arranjador na ONG Dikaion (Piraquara – PR) desde 2020. Foi também professor de música, arranjador, ensaiador e orquestrador na “Associazione LiberaMusica” e da “Orchestra Giovanile Marche Music College” no período em que morou na Itália (de 2017 a 2019), participando ainda como arranjador e músico no Teatro Rossini (Pesaro – PU) em eventos de orquestras juvenis italianas, regidos por Giuseppe Laudani (Orchestra Giovanile “Diego Valeri” di Campolongo Maggiore).Como compositor, realiza trabalhos de trilha sonora no seu estúdio próprio (Vox Dei Music) para produções independentes de documentários e curtas-metragens paranaenses, estadunidenses e italianos, além de ter também seu trabalho de composições ecléticas (orquestrais e populares). Formado em Teoria Musical no Conservatório de Música Popular Brasileira, bacharel em Composição e Regência pela UNESPAR – EMBAP (Universidade do Estado do Paraná – Campus Belas Artes) e especializado em Composição de Trilha Sonora na Marche Music College (Itália) com os professores Giovanni Bacalov (RaiTV), Luigi Pulcini (Deliver Us From Evil) e Aurelio Zarelli (Conservatorio G.B.Martini di Bologna).

GUITARRA
Mateus Brandão

Radicado em Curitiba, começou seus estudos no conservatório de MPB de Curitiba e formou-se na Escola de Música e Belas Artes do Paraná. Com seu trio, toca musica instrumental brasileira e Jazz, além de acompanhar outros artistas em diversas formações, mas não se engane: todas as noites, antes de dormir, acende uma vela e reza, como bom devoto, para seu padrinho Jimi Hendrix.

GUITARRA
Nicholas Trézi Nicácio

Nascido em Curitiba/PR, multi-instrumentista, professor, produtor musical e arranjador.  Formado no conservatório de MPB de Curitiba em teoria musical, bacharel em Composição e Regência pela UNESPAR-EMBAP, com especialização em educação musical. Sua formação dos 13 aos 23 anos foi a música popular, com 23 anos ingressou na Belas Artes e iniciou seus estudos em orquestração, desde então trabalha como arranjador e contrabaixista em orquestras sinfônicas, bandas sinfônicas, quarteto de jazz e acompanha diversos cantores. Como professor vivencia a experiência didática com outros instrumentos como o violão, piano, contrabaixo acústico e elétrico, bandolim, acordeom, percussão, entre outros.

CONTRABAIXO ELÉTRICO
Junior Dunga

BATERIA
Hélio Milléo

Baterista, tem atuado em vários grupos musicais com diferentes formações, em eventos como o Concerto de Natal Positivo com o Cantor Peri Ribeiro, Curitiba Jazz Meeting com o saxofonista Bob Belden, Prudential Concerts com Vanessa da Mata, Frejat e Maria Rita, Musical Abba in Concert, Curitiba Jazz Festival, apresentações com a Orquestra da Puc-Pr, Coral Champagnat, Helinho Brandão Big Band, Curitiba Jazz Orquestra, artistas como o Saxofonista Derico, Bernardo Manita, J. J. Thames, Roberto Sion, Lula Galvão, entre outros.

ARRANJADORES

Vitor Giovannitti

Guitarrista, arranjador e professor de coral e teoria musical. Estudou Bacharelado em Composição na Faculdade Cantareira (2016), Regência no Conservatório de Tatuí (2022), e Mestrado em Musicologia na ECA – USP (2023). Teve aulas particulares de análise e orquestração com o compositor, pianista e professor Celso Mojola, e atualmente estuda regência com o maestro Altamiro Bernardes. Atua desde 2000 como guitarrista profissional em bandas de rock, pop rock e de baile (casamentos, eventos, festas e formaturas). Tocou em bandas tributo aos Beatles, Deep Purple, Pink Floyd, atualmente toca em bandas tributo ao Yes, Queen e Elton John. Em 2002, gravou um CD instrumental autoral com a banda “Shine”, no estilo classic rock e prog rock, com o produtor e guitarrista Heraldo Paarmann. Desde 2019, atua como professor de coral e teoria música na escola IMKS (Instituto Musical Kleber K Shima), fazendo arranjos corais de músicas populares nacionais e internacionais para audições dos alunos. Desde 2022, também integra, como um dos membros da diretoria e logística, a Banda Filarmônica de São Paulo, participando de concertos como na Sala São Paulo, Festival de Inverno de São Roque, Teatro J. Safra e Teatro São Pedro (onde regeu a peça “Dança brasileira”, de Camargo Guarnieri, em 2023). Junto à OSSA (Orquestra Sinfônica de Santo André), participou como arranjador e músico nos concertos “Queen Sinfônico” (2021) e “Elton John Sinfônico” (2023), e como um dos arranjadores no concerto “Led Zeppelin Sinfônico” (2022), com o maestro Abel Rocha.

Guitarrista, arranjador e produtor musical, que tem como estilos fundamentais o jazz e o choro. Executa também bandolim, violão de sete cordas e viola caipira. Estudou na Fundação das Artes de São Caetano do Sul e continuou se aperfeiçoando em harmonia e arranjos com Cláudio Leal e Ciro Pereira. Participou como instrumentista, arranjador e produtor musical da gravação de CDs de vários artistas de MPB. No início dos anos 2000, foi o arranjador da Big Band Heartbreakers, comandada por Guga Stroeter, onde elaborava arranjos semanalmente, para artistas convidados desta banda, entre eles, Armandinho, Carlinhos Brown, Cláudio Zoli, Toni Garrido, Elza Soares e Zé Renato, num projeto que durou 1 ano. A partir disso, se tornou o arranjador principal da Orquestra Heartbreakers, que realiza vários projetos com formatos diversos: combo de 7 metais, formação com metais e quarteto de cordas, banda estilo coreto, quinteto com base rítmica e um sopro. Também em 2000 foi integrante da Orquestra Popular de Câmara tocando viola caipira ao lado de músicos como Benjamim Taubkin, Teco Cardoso, Toninho Ferragutti. Assinou os arranjos de big band do CD “Guga Stroeter – Salsa Samba Groove” lançado pela gravadora Trama em 2001, e do CD “Agô”, com quarteto de cordas e quinteto de metais, pelo selo Sambatá, em 2003. Fez arranjos para a Banda de Salsa e Samba Havana Brasil, com formação de base e 5 metais. Em 2006, acompanhou e dirigiu shows com a cantora Célia, e fez arranjos para ela e a Orquestra Sinfônica de São Bernardo do Campo, em projeto com músicas de Chico Buarque. Realizou arranjos para a Big Band FASCS (Fundação das Artes de São Caetano do Sul) em 2016. Em 2016 foi convidado para elaborar arranjos para o Projeto Guri, com formações que envolvem orquestra sinfônica, camerata de violões, conjunto de cordas dedilháveis (viola caipira, cavaquinho e violões), e coro. Em 2018, foi o responsável pelos arranjos da Orquestra Sinfônica de Santo André, juntamente com a Heartbreakers, na comemoração de 30 anos de existência das duas orquestras, com evento realizado no Sesc Santo André. Em 2019, a pedido de Guga Stroeter, escreveu arranjos de big band para a escola de música de Cincinnati (EUA), dirigida pelo músico Wynton Marsalis, que veio ao Brasil para uma série de 15 shows. Ainda em 2019, foi responsável pelos arranjos do cantor Sapopemba, para a OSSA, onde também atuou como violonista, junto à orquestra. Em janeiro de 2020, participou como professor de guitarra e cordas dedilháveis do 15º Festival de Sta Catarina, o FEMUSC 2020. Em 2021, foi convidado por Ari Colares, então diretor do Projeto Guri, a fazer arranjos para a Banda Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo, para espetáculo na Sala São Paulo, com repertório do próprio Ari. Ainda em 2021, participou como arranjador e guitarrista do Festival de Inverno de Paranabiacaba, também pela OSSA (Orquestra Sinfônica de Santo André), a convite do Maestro Abel Rocha, regente/diretor da orquestra. Em 2022 compôs uma peça musical para a Sinfônica de Santo André (OSSA), para projeto “Brasil, de 22 a 22”. Passa a integrar, em 2023, o time de arranjadores da Brasil Jazz Sinfônica.

Dino Barioni

Thiago Gobet

Spalla, é Compositor, Orquestrador, Arranjador e Sound Designer, com Mestrado em Trilhas pela UNICAMP e Bacharel em Composição e Regência pela FMU/FAAM. È membro Profissional (Pro Member) da ASMAC (American Society of Music Arrangers and Composers / Sociedade Americana de Arranjadores Musicais e Compositores). Desde 2015, escreve peças e aberturas para Orquestra Filarmônica de Santo Amaro. Tambem colabora escrevendo arranjos para a OSSA-Orquestra Sinfônica de Santo André, sob a regência e direção musical do Maestro Abel Rocha. É compositor das séries Gigablaster (Globoplay/Gloob/Globo) e Conhecendo Museus (EBC/Tv Brasil/TV Escola). Ganhou Prêmio de Melhor Trilha (Best Score) no Festival WeMakeFilms, de Londres, em 2021, com a Trilha Sonora do curta Sebastiana (disponível nas plataformas Looke/Amazon/Itau Cultural Play), dirigido por Claudio Martins Fez especialização em “Music for the Media” e “Cinematic Orchestration” com Jeff MacDonald (Louder Productions, LA) e Guy Michelmore no Thinkspace, Inglaterra. É formado em Acústica pela Omid Audio Academy. Atualmente aprofunda seus estudos com o compositor e arranjador americano Glenn Jordan (X-Files, 101 Dálmatas, Pee Wee´s Playhouse). Tem colaborado em diversos trabalhos comerciais e artísticos para diversas mídias como Publicidade, Documentários, Animação, Games, Cinema e TV.

Nascido em São Paulo – Brasil, Leandro Nonato (também conhecido como “Nonatomusic”) é um compositor, arranjador e guitarrista que trabalha com uma grande variedade de gêneros musicais. Recentemente, ele trabalhou como compositor principal para o jogo Tanuki Sunset, disponível para PC, XBOX, Playstation e Nintendo Switch pela empresa canadense Rewind Games, e para a série Home Office, que foi lançada no YouTube e Amazon Prime. Como guitarrista já se apresentou em grandes musicais de São Paulo como Natasha, Pierre e o Grande Cometa de 1812, Silvio Santos Vem Aí, As Cangaceiras Guerreiras do Sertão, Carrossel, o Musical e muito mais. Nessas apresentações trabalhou ao lado de grandes artistas da TV brasileira como André Frateschi (Legião Urbana), Gabriel Leone (GLOBO TV), Ivan Parente (SBT) e Chris Couto (MTV). Também trabalhou na Filafro (Orquestra Afro-Brasileira) como guitarrista de consagrados cantores convidados como Sandra de Sá, Jair Rodrigues, Luiz Melodia, Vanessa Jackson e outros. É também guitarrista do espetáculo “It’s a Ship Show” da empresa Virgin Voyages a bordo dos navios Scarlet e Valiant Lady. Paralelamente ao seu trabalho como intérprete, compositor e arranjador, é frequentemente solicitado para trabalhar como transcritor de partituras para artistas e grandes estúdios musicais como Space Blues. Como produtor musical de artistas radicados em São Paulo Nonato tem experiência em composições temáticas, músicas de fundo, jingles e muito mais. Também vivenciou uma grande jornada como professor de música desde 2012, trabalhando em diversas escolas, mas principalmente com aulas online desde então. Nonato possui um canal no YouTube onde se concentra no desenvolvimento de seu portfólio. Lá você encontrará uma grande variedade de arranjos em diferentes estilos, composições originais, trilhas sonoras, versões acústicas, mashup de gêneros e mais alguns conteúdos de alta qualidade, principalmente relacionados a cultura geek. Seus trabalhos foram reconhecidos por personalidades lendárias da indústria de jogos como Bear McCreary, Cory Barlog e Gerard Marino. Quase todos os lançamentos de músicas no YouTube são sincronizados com um single em todas as principais lojas de música como Spotify, Apple Music, Deezer e Amazon Music. É Bacharel em Música em Guitarra Elétrica pela Faculdade de Artes Alcântara Machado (FAAM) sob orientação de Marcelo Gomes, é também pós-graduado em Arranjo e Orquestração Musical pela Unyleya.

Leandro Nonato

Mateus Brandão

Guitarrista, compositor, arranjador, orquestrador regente e produtor musical. Atua no cenário artístico de Curitiba desde 2009, tendo participado de diversos trabalhos com o produtor Dirceu Saggin (Trilhas Urbanas), Carlos Domingues (Eruditu Produções Artísticas e Orquestra Sinfônica de Curitiba), José Maria Magalhães (Quarteto Iguaçu), Orquestra da PUCPR, Camerata Antíqua de Curitiba e outros. Seus trabalhos de maior destaque são os de arranjos para shows de Ivan Lins, Fagner, Elba Ramalho, Daniel, Alceu Valença e Zeca Baleiro, junto ao Quarteto Iguaçu; arranjador e guitarrista do “Games Classic Show” e “ABBA In Concert” ao lado de Carlos Domingues; arranjador, orquestrador e compositor no espetáculo “Natal no Palácio Iguaçu” da Orquestra Sinfônica do Paraná, com produção de Dirceu Saggin; arranjos e orquestrações em diversas ocasiões para a Camerata Antiqua de Curitiba, tendo inclusive regido esta orquestra em 2022, no concerto em homenagem aos 90 anos do compositor de trilhas sonoras John Williams. Fora de Curitiba, colabora como arranjador do Coral Santo Antônio dos Anjos (Laguna – SC) desde 2018 e é regente e arranjador na ONG Dikaion (Piraquara – PR) desde 2020. Foi também professor de música, arranjador, ensaiador e orquestrador na “Associazione LiberaMusica” e da “Orchestra Giovanile Marche Music College” no período em que morou na Itália (de 2017 a 2019), participando ainda como arranjador e músico no Teatro Rossini (Pesaro – PU) em eventos de orquestras juvenis italianas, regidos por Giuseppe Laudani (Orchestra Giovanile “Diego Valeri” di Campolongo Maggiore).Como compositor, realiza trabalhos de trilha sonora no seu estúdio próprio (Vox Dei Music) para produções independentes de documentários e curtas-metragens paranaenses, estadunidenses e italianos, além de ter também seu trabalho de composições ecléticas (orquestrais e populares). Formado em Teoria Musical no Conservatório de Música Popular Brasileira, bacharel em Composição e Regência pela UNESPAR – EMBAP (Universidade do Estado do Paraná – Campus Belas Artes) e especializado em Composição de Trilha Sonora na Marche Music College (Itália) com os professores Giovanni Bacalov (RaiTV), Luigi Pulcini (Deliver Us From Evil) e Aurelio Zarelli (Conservatorio G.B.Martini di Bologna).

Natural de Guarulhos – SP, 1993, formada em Licenciatura em Música (Claretiano – 2022, Curitiba – PR) é Professora, Cantora, Compositora e Produtora. Já participou como vocalista de Banda Autoral e Cover no estilo Rock Gospel e outras vertentes. Lançou seu primeiro single nas plataformas digitais intitulado “Papai do Céu”. Bia atua principalmente na forma humanizada de ensinar música, tendo em vista a essência e particularidade de cada pessoa que encontra em seu caminho.

Bia Lihmor

Rodrigo Lihmor

Nascido em Guarulhos – SP, 1990, Rodrigo estuda flauta transversal e piano desde criança. Como compositor, já gravou suas obras para piano em “A caçadora de estrelas” [2012], tem dois livros publicados – “Histórias para constelações”, com dois contos premiados [2018] e “Piano e palavras” [2023] pela Editora Lovarq. Atualmente, leciona música em escolas de Curitiba e desenvolve projetos didáticos através de jogos e métodos.

Carlos Domingues

Trompetista, maestro, compositor, arranjador, empresário e produtor musical, natural de Curitiba, iniciou seus estudos musicais na Escola Técnica Federal do Paraná. Graduado com Licenciatura Plena em Música e Bacharelado em Trompete e pós-graduado com o curso de especialização em Música de Câmara com performance em trompete pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná.  Vencedor como melhor Regente de Orquestra Sinfônica do Primeiro Concurso Nacional de Jovens Talentos do Centro Cultural Teatro Guaíra e Orquestra Sinfônica do Paraná. Integrou a Banda da Policia Militar do Paraná, foi regente das Orquestras de Metais e Percussão dos Colégios Novo Ateneu de Curitiba, Sagrada Família de Ponta Grossa, Grupo de Câmara de Metais do CEFET-PR, coordenador artístico da Orquestra de Câmara da PUC-PR e desde 2015 tem atuado como Maestro Assistente na Oficina de Música de Curitiba. É proprietário da empresa curitibana de produções artísticas ERUDITU / BATUTA – PRODUÇÕES ARTÍSTICAS , diretor Musical dos Espetáculos: QUEEN CONCERT, ABBA CONCERT, LÁS ÓPERAS, GAMES CLASSIC SHOW, MOVIES IN CONCERT, ETNOS CONCERT, MICHAEL JACKSON CONCERT, ALICE E O NATAL DAS MARAVILHAS, LED ZEPPELIN ON STAGE, IRON MAIDEN ON STAGE, HOLLYWOOD IN CONCERT e GAMES CLASSIC ORCHESTRA. Integrou como trompetista a Orquestra Sinfônica do Paraná e integra o Quinteto de Câmara de Metais de Curitiba – CWBrass, e como regente da Orquestra de Câmara Eruditu Philharmonic Orchestra – EPO, Grupo vocal Tessitura Plena Singers – TSP.  É o idealizador, fundador, regente titular e diretor artístico das Orquestra Filarmônica de Metais e Percussão – Paraná Brass e ORQUESTRA SINFÔNICA DE CURITIBA – OSC.

PRODUÇÃO

APOIADORES